Рощектаев Андрей Владимирович : другие произведения.

Кострома

Самиздат: [Регистрация] [Найти] [Рейтинги] [Обсуждения] [Новинки] [Обзоры] [Помощь|Техвопросы]
Ссылки:
Школа кожевенного мастерства: сумки, ремни своими руками
 Ваша оценка:

  Кострома.
  От автора.
  
  Этот цикл, сформировался стихийно из рассказов, написанных в разные годы. Изначально я даже не думал, что они составят что-то целое. Поскольку город со временем меняется, и сведения устаревают, я указал время написания каждого рассказа. Получилось одна из самых "долгих" книг в моём творчестве. Но такова Кострома - если уж она берёт тебя в свои руки в первый приезд, ты будешь возвращаться в неё снова и снова, даже через очень большие промежутки времени.
  Буду рад, если эта книга поможет туристам, паломникам и всем интересующимся историей.
  
  
  Оглавление.
  
  Свечи над Волгой (2006 г.)
  Церковь Воскресения на Дебре (2006 г.)
  Ипатьевский монастырь (2012 г.)
  Деревянное царство "Костромской слободы" (2024 г.)
  Нерукотворная фреска: город с колокольни (2024 г.)
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  Свечи над Волгой.
  
  Знаете, где находится одно из самых живописных и светлых мест на Волге? По-моему - там, где в нее впадает речка Кострома, чуть размыкая дугу левого берега. Плавный изгиб Волги образует в устье Костромы подобие площади, только не асфальтовой, а водной... почти как в Венеции. И "на перекрестке" этой площади с улицей-речкой ярко горит вынырнувший из большой-большой зелени пятисвечник Троицкого собора. Это он так выныривает из лесов, если плыть по Волге сверху вниз. Если же, наоборот, плывёшь снизу, то он так же резко выныривает из-за оборванного рекой городского амфитеатра.
  Это настоящий классически-былинный силуэт - более былинного не найти даже в соседнем Ярославле! Когда произносят само слово "древнерусский", в глазах моей памяти (или, наоборот, в памяти моих глаз?) сразу зажигаются жарким золотом толстые пузатые маковки над богатырскими белыми стенами. Здесь я вижу - иллюстрацию к самому слову...
  Троицкий собор - это главный храм Ипатьевского монастыря, пожалуй, одного из нескольких самых легендарных в русской истории. Монастырские стены окружают его белым кремлем, тоже словно вылезшим из настоящего сусанинского леса. Зеленеют, как листва, колпачки круглых башен. Еле-еле выглядывает возле собора маленький зеленый шатерчик звонницы, а другой шатер, такой же зеленый, высится под церковью Хрисанфа и Дарии уже по самой-самой кромке берега - смотрится в реку и волнисто отражается в ней.
  Какие-то минуты, пока плывешь, кажется: это никакой не монастырь - это и есть самый настоящий древнерусский город из летописи и живут здесь одни богатыри, расселившись, как и положено, у подножия золотых богатырских шлемов... А все то, что мы сейчас называем Костромой - это только так, позднейшая пристройка, сделанная, вроде как, даже непонятно зачем... Зачем эти кучи бревен на другом берегу, как россыпи спичек? Зачем - фабрики и трубы, неопрятные крыши и серые стены? Зачем Красота не может быть одна, сама по себе, без такого вот соседства?
  Как короткие просветы настоящего почему-то никак не могут существовать в нашей жизни без обрамления суеты.
  
  * * *
  Я помню Ипатьевский монастырь еще по тем временам, когда его целиком, не делясь ни с кем, занимал музей-заповедник. Когда экскурсоводы деловито, как по доске, водили лазерными указками по фрескам и иконам Троицкого собора: "А вот эта композиция изображает...", и красные точки-светлячки прыгали до самых сводов, плясали хороводами вокруг ликов и нимбов... Когда в "Палатах Романовых" размещалась, - почему-то? - выставка колокольчиков, а в монашеских кельях встречали всех мишки на задних лапах, скалились волки, лиса держала зайчика в зубах... Когда "избушки на курьих ножках" (баньки на сваях из затопленных водохранилищем деревень) толпой заполняли монастырский двор, как букашки, а настоящие букашки, из коллекции Рубинского, навеки упокоились под стёклами стеллажей.
  Здесь была обычная для "Золотого кольца" картинка - настолько обычная, что даже непонятно было: ну, чем здешний Ипатьевский монастырь отличался, скажем, от Спасского в соседнем Ярославле или от Суздаля... или от...
  А все равно Красоту никуда не спрятать, и никто не погасит в небе эти купола, раз уж их сразу не снесли. Хорошо сказал Шмелев про соборные луковки в лазури. "Пухлые купола клубятся. За ними - синь. Будто не купола: стоят золотые облака - клубятся. Тлеют кресты на них темным и дымным золотом..."
  Это "темное и дымное золото" - чудо древних-древних церквей. То ли это оно темнеет от времени, принимая на себя, как громоотвод, дым, кровь... отпечатывая века на пленке своего негатива... То ли... А мало это "темного и дымного золота" осталось. Оно уже скоро попадёт в Красную книгу. Не золото как материал, а золото "пухлых облаков", освещающих и освящающих города. Они - светила, которые почти все погасли: это было затмение двадцатого века. Никакие дюралевые сплавы современных куполов "под золото" его не заменят, как Луна не заменит Солнце.
  Кострома вся освещена из-за реки этими пятью древними свечами. В этом ей повезло от Бога. В Ярославле сохранилось куда больше церквей, но почти все его бесчисленные задумчивые луковки - зеленые, как июньская листва. Об этой невыразимой троицкой зелени, раздвигающей небо, как росток раздвигает асфальт, тоже можно было бы писать целые книги... Если б только знать тот язык, который выражает невыразимое. Но таких свечей, как здесь, в Ярославле почти что и нет - впрочем, как и во всем "Золотом кольце" золотые маковки как раз наперечет.
  Поклонимся этим огням, зажженным под небом еще при первых Романовых. А когда ещё и знаешь вдобавок, что скрыто под этими куполами, тогда начинает казаться, будто они горят изнутри: от того, что под ними, а не от видимого солнца, которое, вроде бы, над... Под ними, внутри - Господь и Его Пречистая Мать, Архангелы и Херувимы, огнекрылые и белокрылые... Страшный суд - и те, кто на суд не идут... пророки и святые, писанные все Гурием Никитиным да Силой Савиным - теми самыми, что украсили Ильинский храм Ярославля: и фрески эти настолько схожи, что кое-где отдельные сюжеты в двух храмах совпадают до малейшего движения головы или руки.
  Вот, кажется, будто от всего этого и зажглись сами по себе свечи. И не могли не зажечься...
  А еще они зажглись - по нам; по крови и гари всей нашей истории, по всем убиенным, по праведным и грешникам. Собственно, такие клубки истории целой страны не так уж часто завязываются в столь малой точке на карте - притом, в провинции. Да еще и переплетаясь с историей священной: нитка земная и нитка небесная, и опять земная, и опять небесная... Годуновы и Романовы считали этот монастырь в равной степени "своим", - у тех и у других были на то причины. Основал обитель в 1330 году внезапно обратившийся ко Христу татарский мурза Чет, ездивший на Русь собирать дань... в крещении Захария... тот, кого Годуновы считали основателем своего рода. Говорят, ему явилась и исцелила от болезни Божия Матерь, а с Ней были апостол Филипп и мученик Ипатий Гангрский... в его и назван монастырь. Укрывался здесь от поляков в 1613 году 16-летний Михаил Романов с матерью, инокиней Марфой. Сюда прибыла депутация от Земского Собора звать его на царство. Здесь отмечал 300-летие своей династии Николай II... чтобы через пять лет принять мученическую смерть - правда, не в Ипатьевском монастыре, зато в Ипатьевском доме...
  Так как же не гореть этим свечам?
  
  * * *
  Помню, в 1990 году мы с мамой купили в Костроме огромный настенный календарь - да, огромный, величиной с окно, - и на нем был Троицкий собор, и так же ярко, как наяву, горели купола... но на календаре их можно было даже потрогать.
  Долго - даже когда указанный под собором год давно прошел, - календарь все висел и висел у нас в коридоре. И когда мне бывало плохо на душе, я смотрел на него, и мне становилось чуть лучше.
  Где-то в дальнем углу у нас до сих пор, кажется, лежит этот старый-старый и истрепавшийся по краям календарь. С нестареющими и никогда не сгорающими свечами куполов.
  
  
  
  
  
  Церковь Воскресения на Дебре.
  
  Первый раз я увидел эту церковь в 1999 году. Но была осень, было плохо (не стоит сейчас рассказывать, чего стоил для меня тот, недоброй памяти, 99-й год), и по-настоящему я открыл для себя "Воскресение на Дебре" лишь 7 лет спустя.
  Первое вИ́́дение... или даже виде́ние подобного храма - всегда открытие. Покровский собор в Москве, храм Покрова на Нерли, или Илии Пророка в Ярославле... эти церкви могли видеть до тебя миллионы людей со всего света - но нельзя обольщаться и думать, будто бы мы их знаем по чужим рассказам, описаниям или фотографиям - мы должны узнать их сами, только сами... как сами в младенчестве делаем первый шаг, произносим первое слово, пишем первую в своей жизни букву. Это открытие жизненное, бытийное, а не туристическое и даже не историческое.
  Господь дал людям сотворить несколько шедевров на Земле (хоть шедевр - и не то слово...), по которым мы, как по камешкам и дощечкам, перекинутым через мутную лужу, можем помаленьку пройти к Нему. Если, конечно, захотим. Не от мира сего - "Троица" Рублёва, не от мира сего - очертания и узоры Иоанно-Предтеченской церкви в Толчкове...
  Не от мира и костромская церковь Воскресения на Дебре. Дебря - это глушь, чащоба, лес.
  И вдруг этот лес срубили, а на его месте выросла самая красивая в Костроме церковь, посвящённая тому единственному, что только и наполняет смыслом дебри нашей жизни - Воскресению Христову.
  Да, поэтичны сами названия таких вот мест: Боголюбово, Нерль, Дебря, Радонеж, Маковец, Киржач, Саров, Дивеево, Оптина, Валдай, Валаам...
  Они все словно обозначены на карте какой-то видимо-невидимой, знакомо-незнакомой страны. Более родной, чем земная и здешняя Россия... хоть они сами тоже, вроде, в России находятся...
  Проходишь по набережной, под начальными пролётами огромного моста через Волгу - и вот под самыми пролётами, вернее, за ними, виднеются среди зелени большие серые купола.
  Здешние луковки когда-то были зелёными, а сейчас крыты чешуйчатым листовым железом и кажутся матово-серебристыми. Пять... нет, если подходишь ближе - уже шесть, считая купол над приделом... нет, если ещё ближе, то ещё три - над тремя крылечками и ещё три - над воротами ограды. Все столбы ограды похожи на пузатые кувшины и увенчаны шариками с крестами, а над воротами - три маленьких кирпичных шатра, будто там тоже поместилась какая-то церковка, только крошечная: наверное, для кукол. И все три крыльца вокруг Воскресенского храма - шатровые. Жарко горят над зеленью ажурные кресты, а "черепичинки" на всех луковках топорщатся фигурными краешками, как у расшелушённой шишки. Ну и сад!
  Воздух знойно колышется, и даже зарево крестов в нём кажется дрожащим... 38 градусов в Костроме - как сейчас помню!.. по-моему, самый жаркий день того года, да и вообще последних нескольких лет.
  Хочется укрыться в тени храма и его сада. А внутри, под сводами, наверное, и вовсе прохладно и даже можно дышать. Здесь дышать почти нечем. Красноватая церковь кажется цветком, выросшим на жаре и даже из жары.
  Справа от входа, чуть поодаль, возвышается огромная бело-голубая колокольня с ажурными ярусами. Смутно-смутно, с удивлением, вспоминаю, что, по-моему, в прошлый раз, в 99-м, я её не видел?.. да... неужели такой пробел в памяти, что я мог её не запомнить, хотя она - намного выше самой церкви.
  Только позже из беседы я узнал, что тогда её, действительно, не было и, стало быть, запоминать было нечего. Колокольню XIX века снесли после революции как "не представляющую никакой ценности" и восстановили только в 2001 году.
  В церковном дворике ещё стоит беседка - временная звонница той эпохи, когда, похоже, вообще ничто Божье "не представляло никакой ценности".
  Сам храм всё-таки уцелел - как "памятник мирового значения". Его даже почти и не трогали. Закрыт он был всего несколько лет, но уже после Войны, в 1946-м, службы в нём возобновились. Пытались закрыть ещё раз при Хрущёве якобы "по просьбам верующих", но верующие почему-то воспротивились и отстояли храм ("верующие просят закрыть церковь", согласно советским донесениям - это примерно, как у гоголевских чиновников "вдова сама себя высекла").
  Почти не трогали - это, впрочем, относительно: то есть - по сравнению с другими. По воспоминаниям очевидцев, когда храм вернули в 46-м, в нём "не было полов, рам, отсутствовали иконы местного ряда и царские врата, резьба иконостаса была варварски поломана". Но сейчас об этом уже ничто не напоминает. Здесь стоит одна из тех немногих церквей России, которую будто бы никогда и не разоряли - так она выглядит сейчас.
  Почему ей так повезло? Кострома-то в целом опустошена гораздо страшней, чем Ярославль - в ней куда меньше всего осталось. Может, красота спасла - если не весь мир сразу, то хотя бы церковь на Дебре? И потом через неё спасёт кого-нибудь из нас.
  Возвели это чудо костромской архитектуры в 1645 г. А история постройки - одна из самых курьёзных и в чём-то даже забавных. Костромской купец Кирилл Григорьевич Исаков был очень богат и торговал со многими странами, в том числе с Англией. Товары доставлялись через Архангельск. Однажды среди бочек с краской в партии груза невесть как затесался... бочонок золотых монет. Купец был честный и порядочный, он отправил своим английским партнёрам извещение: вы, мол, ошиблись и прислали вместо краски золото. В Англии тоже были люди порядочные. Они не помнили никакого бочонка золота и очень удивились. Ответили, что это не их, чужого им не надо, ну а если уж так получилось, что бочонок откуда-то вдруг взялся, то "употребите это неизвестное золото на богоугодное дело".
  Самым богоугодным делом была, конечно же, постройка церкви. Недаром почти все храмы Ярославля и Костромы в XVII веке возведены на купеческие деньги. И вот "Кирилко сын Григорьев Исаков" возвёл большой кирпичный узорочный храм на месте ветхого деревянного. На воротах его лев и единорог (символы английского королевского дома) соседствуют с русским двуглавым орлом, Сириным и таинственной "неясытью пустынной". Освятили его в 1645 году, а в 1652 - расписали фресками: кстати, всё те же Гурий Никитин и Сила Савин, что работали в Ипатьевском монастыре. Левый придел назвали в честь святителей Василия Великого, Григория Богослова и Иоанна Златоуста, а правый - в честь великомученицы Екатерины: Григорий Богослов был небесным покровителем отца, а святая Екатерина - матери Кирилла Григорьевича. Давно уж нет никого в живых, забылись былые купеческие дела: кто, когда, чем и с кем торговал?.. но есть Храм - стало быть, есть память. Стало быть, жизнь на Земле прожита не зря.
  Когда-то храм выглядел ещё наряднее - весь многоцветно-расписной, как ларец. Сейчас остались лишь фрагменты того ковра красок на внешних стенах. Я немало читал прежде о всемирно известных "узорных нарядах" этой церкви и потому первым делом решил обойти её по кругу - благо, спешить было некуда да и незачем.
  Весь церковный садик утопал в цветах - они будто соревновались с цветами кирпичными. На углу, под голубой ёлкой, так пышно и разлаписто раскинулся розовый куст, что чудилось - это букет стоит перед иконой. А икона - сам храм. Куст весь алел, как единая вспышка, и распространял вокруг себя нимб огневого сияния: больно глазам смотреть на него! Башенками вытянулись голубые ели, дополняя шатры храма. Окна, похожие на иконы, соседствовали с иконами, похожими на окна, а узорные кирпичные колонки - с изящными водосточными трубами и гнёздышками фонарей. Алтарные выступы от пёстрых красок казались волнами расписного ситца или шёлка. Они были отделаны под "бриллиантовый руст". Квадратики разделены по диагоналям - каждый на четыре треугольника, а каждый треугольник выкрашен в свой цвет. Краски казались игрой теней, будто плоская расписная стена вся состояла из объёмных разноцветных кристаллов. "Рустованным", кристаллическим когда-то был весь храм, но сейчас он видится таким только со стороны алтаря. Ниши, арки, раковины, лики святых... всё дышит, всё живое. Отсюда невозможно уйти, не впитав в себя это Живое... отсюда и не хочется уходить, как Адаму из того Сада, что позже открылся на фресках внутри. Это обязательно, обязательно надо унести с собой. Не из жадности, а чтоб раздать потом всем, кто хочет. Неужели мне удалось почти не заметить всё это 7 лет назад! В бедах и болезнях человек - слепой... как и в суете.
  Сейчас я стараюсь уже ничего не пропустить. Медленно подхожу с противоположной стороны к западному крыльцу, от которого начинал своё круговое путешествие. Само крыльцо - игрушечный кирпичный домик под шатром. Причём, домик без окон. Зато с двумя дверьми - по бокам. Сейчас они открыты обе, и я уже издали вижу крыльцо как бы пронзённым насквозь тёмным туннелем. В конце "туннеля" - свет и сад. Игрушечная горка с куполом как бы пробурена понизу, внутри неё - густая-густая тень. Хочется, вроде, поскорее туда зайти, но по дороге то одно, то другое притягивает взгляд. Кажется, будто свечки поставлены в маленьких нишах крыльца: так простенько, уютно, почти по-деревенски белеют в них каменные кресты-вставки - на каменных же "куполах".
  Крыльцо похоже на часовню. Если б его чудесно перенести и поставить отдельно, где-нибудь в лесу, оно и стало бы самой настоящей часовней. Когда-то оно было открыто с трёх сторон, - стояло воздушно-арочное, как и вся галерея вокруг храма. Заметно, что эти двойные арки с "гирьками", навешенными, как каменные серёжки, заложены более поздней кладкой. Почти все открытые русские галереи позже стали закрытыми - Зима постаралась.
  Захожу внутрь. Крыльцо - лишь один маленький узел большой расписной галереи. Одним концом она уходит к тем трёхшатровым воротам ограды, другим подымается к храму и, разветвляясь, обнимает его. Она связывает всё, эта галерея. Она берёт путника под свои своды и ведёт его по всей церкви. Здесь чувствуешь себя именно как-то... под Покровом. Хорошее русское слово - Покров!..
  Говорят, традиция соединять разные помещения в один собор (слово-то какое - собрать, соборность...) впервые пошла от храма Гроба Господня в Иерусалиме, где объединены под сводами и Голгофа, и Кувуклия, и Камень Миропомазания, и пещера Обретения Креста... В православной традиции иерусалимский Храм Гроба Господня чаще именуют Храмом Воскресения Христова. Так же называется и здешний, костромской.
  Главное помещение внутри - серебряно-голубое. Оно открывается сиянием за огромным порталом из семи "вдетых" друг в друга арок, уменьшающихся в размерах. Интересно: снаружи храм кирпично-розовый, а здесь - тёмно-голубой, с небесным иконостасом. Чем-то внутри - этой лазурью, что ли? или, скорее, непередаваемым духом намоленности? - он неуловимо напоминает нашу казанскую церковь Ярославских Чудотворцев. Да, это не прямое сходство, а какое-то духовное.
  Здесь и росписи, и иконостас - всё "молодое", XIX века. Все древние фрески остались в галерее и боковых приделах. Но само дыхание древности не делось никуда! Воскресенский храм - не из тех, где оно выветрилось.
  Иконы, иконы... множество местночтимых святынь - и собственно "дебринских", и спасённых в советское время из других храмов... мне самому не разобраться во всём этом - я прошу одного из служителей храма, с которым мы познакомились, показать и рассказать хотя бы немножко. Он и сам не против, этот храм для него родной. Ни один экскурсовод так не расскажет.
  - Вот наша Фёдоровская икона Божией Матери - правда, список, но список чудотворный... Вы не были у нас в Богоявленском монастыре?
  - Был. Как же! Два раза - ещё когда в те годы приезжал в Кострому.
  - А, значит, видели Фёдоровскую Божью Матерь! Это главная святыня Костромы... Ну, историю-то эту знаете, наверное - она явилась сначала в Городце, ещё до татарского нашествия, потом, в само нашествие, Бог её чудесно сокрыл - а потом она у нас, в Костроме, явилась на древе в столбе света... Покровительница царского рода Романовых - ею первого Государя Михаила Фёдоровича благословили на царство... В советское время её спрятали-спасли здесь, в нашей церкви - вот тут вот она и висела. А потом, когда открылся Богоявленский монастырь, в 91 году, наш Владыка благословил её туда перенести. А у нас на этом месте теперь вот стоит в киоте копия-список...
  Мы перешли к другому киоту.
  - А это почитаемый список с Толгской иконы Божией Матери. Сама икона - в Толгской обители под Ярославлем...
  - ...А вот - чудотворная икона "Никола Бабаевский". "Бабайками" раньше назывались такие брёвна-вёселки - с их помощью сплавляли лес по реке. Почему так назывались - не знаю. И вот - плыла такая бабайка по Волге, мужики её увидели, выловили - она около берега плыла... перевернули - а и оказалось, там лик Николая Чудотворца, прямо на бабайке - она ликом вниз плыла... И на этом месте, где её выловили, основали огромный Николо-Бабаевский монастырь.
  - Да, я слышал про этот монастырь - он ведь, кажется... один из самых знаменитых в Костромской земле?
  - Да, совершенно верно. Он там - чуть выше по Волге... И тоже, когда монастырь разорили, икона Угодника оказалась у нас.
  "Приют спасённых святынь" - подумал я, как-то по-новому оглядев эту церковь: чем дальше, тем больше она становилась родной... было такое странное чувство, будто я сейчас не столько узнавал впервые, сколько вспоминал всё, что мне в ней показывали.
  - А вот новая святыня - уже в наше время привезённая: ковчежец с частицами мощей шести преподобных отцев Киево-Печерских, и вот над ним - их икона, всех шести. Здесь - святитель Нифонт Новгородский, который сначала был монахом в Киево-Печерской лавре; преподобный Марк Гробокопатель, - очень известный печерский святой... Дамиан Целебник, - врач-монах, который молитвой исцелял; Спиридон Просфорник, который просфоры для монастыря пёк... Прохор Лебедник - он так постился, что долгое время одной только лебедой питался... И вот самый известный: преподобный Илья Муромец - ведь настоящий такой святой был, это уже потом о его чудесной силе стали в народе былины слагать... силу Бог ему дал по молитве, исцелил после того как он 33 года в расслаблении пролежал - парализованный на ноги от рождения... с 33-х лет в княжеской дружине служил, потом удалился в Киево-Печерский монастырь - в Лавру... погиб, защищая Лавру от нападения разбойников... там, в Лавре, теперь его мощи и почивают - в открытой раке, совершенно нетленные.
  - А у нас в Казани, в Зилантовом монастыре, есть частицы 84-х святых Киево-Печерских, - добавил я. - И у нас там тоже есть частичка мощей преподобного Илии Муромца!
  - Надо же! Интересно бы как-нибудь побывать... да всё дела и денег мало, никуда в паломничества не получается поехать - даже вот в соседнем Ярославле давным-давно не был.
  Через дверку, что справа от иконостаса, мы вышли в боковой Екатерининский придел. Это был тупик правой галереи, упиравшейся в маленький иконостас - настолько маленький, что он был похож, скорее, на крупный киот, чем на алтарную преграду. Но и тут была своя тайна - сокрытая за углом святыня:
  - Вот посмотрите, пройдите сюда - это обязательно вам надо показать... Этот закуток обычно не все даже замечают. Здесь чудотворная икона-фреска, прямо в стене - Знаменская Божия Матерь. Очень редко так бывает, что фреска почитается как икона!.. Она у нас даже мироточила. Тут, в галерее, сохранилась часть первоначальных фресок - не записанных маслом в XIX веке... я потом ещё другие покажу: там дальше - Адам и Ева в райском саду, Откровение Иоанна Богослова... расписывал знаменитый костромской живописец Гурий Никитин. А вот эта Знаменская икона-фреска - она давно почитаема в народе. Когда Государь-мученик Николай II и вся семья, все Царственные Страстотерпцы... когда они приезжали в Кострому на празднование 300-летия Дома Романовых... так вот, они посетили тогда нашу церковь - и очевидцы вспоминают, что Государь особенно долго и горячо молился именно почему-то перед этой иконой - и Государыня, и все великие княжны...
  В сумраке едва-едва видно, что там, на стене Золотым светлячком мерцает одна -единственная неугасимая лампадка. В этом закутке - будто бы всегда вечер, но вечер предпраздничный, потому что светится огонёк, и в нём - вечное обещание Праздника.
  Такое ощущение, будто эту икону-фреску специально укрыли от постороних глаз - найти её можно тому, кто уже знает, что она здесь...
  - А вот на видном месте - киот с храмовой иконой великомученицы Екатерины: говорят, даже XVI века - ещё из той деревянной церкви, которая стояла на месте нашей каменной. Икона тоже - чудотворная.
  Через всю-всю длинную галерею мы медленно прошли в противоположный придел - Трёх Святителей. Придел очень тёмный... кажется почему-то, что в такой темноте и тесноте, наверное, и не может быть ничего особенного? Но стоит включить свет - и всё оживает, тайна расцветает... а тайна состоит в том, что нет во всём огромном Воскресенском храме более красивого уголка! Это - настоящая расписная палата. Но Палата Божьего дворца, а не человеческого. Если б сказали, что здесь живут Три Святителя, что здесь они молятся и сами служат... в это совсем нетрудно было бы поверить.
  Как на дне сосуда, сужающегося к куполу, чувствуешь себя в этом тесном приделе - но вдруг ощущаешь, что тесноты никакой нет: её раздвинули фрески. Это единственное место в храме, где они сохранились не фрагментами, а все целиком - и оттого-то чувствуешь себя гостем в доме у Святителей, которые приготовили для тебя этот подарок. Они и сами - на этих фресках: их житие, их деяния. Три стены с фресками, а четвёртая - иконостас.
  Иконостас здесь тоже гораздо древнее, чем в главной церкви. Он стоит тут изначальный, словно сама темнота его укрыла в себе, сохранила.
  Царские врата состоят из тончайшей резьбы, вспыхивающей под люстрой тысячью искринок. Золото, синь и пурпур... Это - не густая объёмная резьба храма Ильи Пророка или нашего Петропавловского собора. Это - плоская поверхность, чуть подёрнутая паутинкой самого прихотливого узора, какой только можно себе представить. Чуть выступают лишь крошечные куполки над каждой из шести икон маленьких воротных створок: Пресвятой Девы, Архангела Гавриила и четырёх Евангелистов. Каждая икона - как бы в окошке маленькой-маленькой церкви. А вокруг вьются золотистые листья и стебли, закручиваются и раскручиваются остановившимися, как в стоп-кадре, вихрями.
  Колонки под деисусным чином завершаются не капителями, а... кистями рук: деревянные руки колонн словно держат на кончиках пальцев все верхние ряды иконостаса.
  Древняя-древняя икона "Единородный Сын Божий" - как раз между двумя такими руками, - словно силясь донести невыразимое, изображает Христа одномоментно и сидящим в темнице, и распятым, и при этом пребывающим на троне в круге Неприступного Света вместе с Отцом и Духом Святым. Такие "символические иконы", уже полузабытые нами, были самыми обычными для той эпохи, когда появилась Дебринская церковь.
  Я вдруг понял, что всё находящееся в этой церкви - живая иллюстрация истории Костромской епархии. Что неслучайно меня "привело" в эту церковь - побывав в ней, я как бы побывал одновременно во многих-многих других. Почти вся священная история края в сжатом виде, в основных своих событиях, явственно виделась здесь. Фёдоровская икона и Николо-Бабаевский монастырь, Гурий Никитин и Сила Савин, Романовы, эпоха советского разорения... время, когда Воскресенская церковь до 91 года была кафедральным собором всей епархии... возрождение, приезд Патриарха к 850-летию Костромы, служба его в этом храме...
  Дебря - это колыбель самой красивой церкви города, стоящей чуть на отшибе от центра.
  Реже, чем в Ипатьев, заезжают сюда большие экскурсии, тихо течёт молитвенная жизнь прихода.
  Стоит светильник... вроде, и не сказать - под спудом, но и не сказать - на виду. Кто знает о нём - приходит, а кто не знает... узнаёт рано или поздно от других - от тех, кто видел и свидетельствует.
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  Ипатьевский монастырь.
  I. История.
  
  Много я повидал сокровищниц церковного зодчества и живописи, но если уж непроизвольно выбирать самые любимые, то, пожалуй, мало найдётся равных Ипатьевскому Костромскому монастырю! Он ещё с детства сыграл огромную роль в моей жизни... во всём моём становлении как историка и художника (в широком смысле - видящего, не рисующего).
  В советское время это был главный музей города-музея. Я посетил его впервые в 14 лет, потом - через десятилетие... и наконец душа позвала уже в действующий Ипатьевский монастырь. Таковым я увидел его лишь в июне 2012-го, ровно через 22 года после первого детского посещения.
  История и весь облик монастыря неразрывно связан с историей и обликом Костромы. В древности это была пригородная обитель - обитель-спутник. Сейчас она давно уже в черте города и как бы "исполняет обязанности" здешнего кремля (настоящий костромской кремль, к сожалению, не сохранился).
  Не только Ипатьевский монастырь, но и окружающая его одноимённая слобода - настоящий оазис древнерусского зодчества: и каменного, и деревянного. Кострома в советское время лишилась примерно трёх четвертей своих церквей. Тем удивительней, что здесь, за рекой, сформировался... будто какой-то особый город! Он настолько не похож на всю советскую Кострому, что, кажется, переезжая мост, попадаешь в другой мир. И есть лишь считанные секунды на то, чтоб этот контрастный переход осознать - пока бело-златоглавое видение ещё отделено полоской воды. Оно уже ворвалось в твою жизнь раз и навсегда - но ещё не захлестнуло с головой... пока ты не ступил на священно-заповедный берег.
  Сочетание золотых куполов, зелёных, как свежие шишки, шатров и белых стен над зеркалом реки - бесподобно. Монастырь стоит на самом устье и великолепно виден и с Волги, и с Костромы. Его не назовёшь особо высоким, но открывается он за несколько километров. Много ли таких молитвенных крепостей увидишь сейчас на берегах Волги после страшных экспериментов ХХ века? Толгский, Ипатьевский, Нижегородский Печерский, Макарьевский Желтоводский монастыри, Свияжск - вот, собственно, и всё... по крайней мере, из великих обителей.
  Но даже на фоне других знаменитых монастырей Ипатьевский обладает беспримерно богатой историей. Беспримерной - по её вписанности в историю общерусскую. Есть монастыри, похожие на тихие молитвенные лампады, а есть... могучие колокола - пробуждающие, зовущие, благовествующие! Нужны и те, и другие (и не нам, а одному Богу судить, какие важнее). И всё же - как бы мы прожили без колоколов! Именно такие монастыри, как Ипатьевский, служат некими особыми ориентирами.
  В своё время Пушкин, видевший во всём живые литературные сюжеты (за авторством Самого Бога), назвал Смуту начала XVII века "величественной драмой, начавшейся в Угличе и закончившейся в Ипатьевском монастыре". А я вдруг подумал, что именно ощущение причастности к Драме (нашей общей биографии!) и влечёт в эти непостижимые, легендарные места! Здесь просыпаются особые отношения с Историей: я здесь, я присутствую, это всё - со мной... А где особые отношения с Историей, там особые отношения и с Тем, Кто выше истории и времени.
  Жизнь Костромы слишком тесно связана с развитием русской государственности. Интересно, что не только в Смутное время, но и в XIII веке она показала всей Руси прецедент, по которому в дальнейшем молодая Москва в обход "старших" городов сделалась столицей. Костромской князь Василий Ярославич, один из младших братьев Александра Невского, в 1272 г. стал великим князем Владимирским. Но во Владимир не поехал, оставшись на всё своё короткое правление (до смерти в 1276 г.) в Костроме. С того момента титул "Владимирский" в отношении великого князя становится чисто номинальным, и закладывается новый принцип: "Где князь - там и столица". Кострома, создав этот прецедент, столицей так и не стала. Зато Тверь и Москва уверенно "подхватили эстафету". Вот он, переходный - пусть и чисто символический, - рубеж от Руси Владимирской к Московской.
  Ипатьевский же монастырь, как ни один другой, тесно связан с историей сразу двух династий: сначала Годуновых, потом Романовых. Основателем его около 1330 г. считается татарский мурза Чет. По преданию, проезжая по Руси, он тяжко заболел в дороге. В видении ему явилась Божия Матерь в сопровождении апостола Филиппа и мученика Ипатия Гангрского. Богородица и святые исцелили Чета, он крестился с именем Захария и в благодарение основал обитель во имя св. Ипатия. Здесь упокоился и он, и десятки его потомков. Годуновы считали Захарию-Чета основоположником своего рода и особо благоволили к монастырю.
  Современные историки подвергают сомнению такую родословную, однако тут важна вера Годуновых. Это примерно по аналогии: если ребёнок считает приёмных родителей настоящими, значит, духовно так оно и есть!
  По другой версии, монастырь был основан раньше - в 60-70-х годах XIII века, в правление уже упомянутого костромского князя Василия Ярославича. Эта версия была высказана ещё С. Б. Веселовским - одним из крупнейших русских историков. Есть предположения о ещё более древнем происхождении обители. Возможно, все эти версии... даже не противоречат друг другу. В истории многих русских монастырей было несколько оснований. Та или иная обитель приходила в запустение, разорялась врагами, пожарами, чумой... или же о ней просто до поры до времени никто не знал, не встречалось упоминаний ни в одном документе. Потом приходил возобновитель, монастырь воскресал, начиналась его новая жизнь. Сколько раз появлялась и исчезала обитель на Валааме? Какие тайны связаны с историей основания (оснований?) Оптиной пустыни, Святогорской и Почаевской лавр, многих древнейших монастырей Крыма!..
  Несомненно, что Захария-Чет был если не первооснователем, то, по крайней мере, главным обновителем Ипатьевского монастыря.
  Первые два века обитель оставалась деревянной. Каменное строительство началось в XVI веке - с возведением сначала собора, а затем и крепостных стен.
  Ипатьевская обитель - одна из тех твердынь, укрепления которой формировались в два этапа, составив Старый и Новый город. Стены Старого города возвёл в 1576 г. Гурий Ступишин. Средневековое искусство вообще преимущественно анонимно - тем ценнее для нас этот пример, когда имя зодчего сохранилось в письменных источниках. Надо же, два великих Гурия в истории Ипатьевского монастыря: архитектор и изограф, один творил в XVI, другой в XVII веке.
  Стены Старого города опоясали монастырь, составив довольно традиционную форму - что-то среднее между четырёх- и пятиугольником (Спасский монастырь в соседнем Ярославле или Раифский монастырь под Казанью в плане - точно такие же!)(1). Периметр составил чуть больше полукилометра: 558 м.
  Стены Нового города (зодчий Андрей Кузнец) были пристроены с запада в 1642-45 гг.: прямоугольник прильнул к прежнему пятиугольнику и расширил территорию монастыря почти вдвое. Но на момент осады Смутного времени Нового города не было и в помине.
  В 1609 г. Ипатьевскому монастырю единственный раз в истории пришлось сыграть роль крепости. По всей стране шла беспримерная по взаимной жестокости резня сторонников "Тушинского вора" (Лжедмитрия II) и царя Василия Шуйского. Кострома, как и большинство городов, ранее присягнувшая "царю Дмитрию", в марте 1609 г. восстала и избавилась от власти его воевод. Но тушинцы и поляки во главе с Вельяминовым заперлись в пригородном Ипатьевском монастыре, ожидая прихода подкреплений. Костромское и галичское ополчение во главе с Давидом Жеребцовым осадило их и... простояло под монастырём-крепостью целых полгода! Пожалуй, это был единственный в России пример такой долгой обороны не от тушинцев, а самих тушинцев. Учитывая, что около двухсот их сторонников в Костроме было страшно замучено восставшей чернью вместе с жёнами и детьми, терять им было нечего и они держались до последнего. В мае-июне самому отчаянному из польско-тушинских полководцев пану Лисовскому так и не удалось прорваться к ним на выручку. От Костромы до Кинешмы происходили в те дни сухопутные и водные сражения, и потеряв почти все суда, Лисовский вынужден был отказаться от попыток форсировать Волгу. Простояв довольно долго на Селище (ныне это заволжская часть Костромы), польский полководец наконец отступил.
  Блокада Ипатьевского монастыря несколько месяцев не давала результата и наконец решено было взять его штурмом. В ночь на 24 сентября служилые люди Константин Мезенцев и Николай Костыгин совершили подвиг: подорвав крепостную стену, сами погибли, но открыли путь ополчению. Это поразительно напоминает современный им подвиг Слоты и Шилова в Троице-Сергиевой лавре - только с точностью до наоборот: там защитники погибли, подрывая вражеский подкоп и тем спасая монастырь от взрыва.
  Интересно, что Давид Жеребцов, окончательно победив под Костромой, первым из всех русских воевод прорвался к Лавре и привёл защитникам подкрепление в 900 человек. Так сложно переплетались события: осаждающие в одном месте были осаждёнными в другом... Что и говорить - Смутное время!
  События в Костроме 1609 г. кажутся маленькой копией последующего освобождения Москвы Мининым и Пожарским - после долгой, изнурительной осады Кремля, где, как и здесь, кроме поляков, засели и свои бояре-изменники.
  История Ипатьевского монастыря вообще очень символична: то и дело она являет какой-то прообраз всей России!
  
  II. Зодчество.
  XVII век - мой любимый в истории русской архитектуры. Всякий раз, встречая в поездках что-то, относящееся к этой эпохе, испытываешь непередаваемый прилив сил - чувство возвращения на родину. Будто, побродив среди чего-то красивого, но другого, наконец со вздохом облегчения возвращаешься к исконно своему!
  Ипатьевский монастырь - это ансамбль почти целиком XVII века. Троицкий собор, многоарочная звонница, стены и башни, жилые корпуса... - всё из той эпохи! Разве что церковь Хрисанфа и Дарии - XIX века, но и она своими пропорциями довольно умело стилизована под XVII столетие. Рядом, в слободе, можно разглядеть пятиглавие и колокольню церкви Иоанна Богослова 1680-х годов... все они вместе - настоящий допетровский древнерусский град!
  Я приехал в Ипатьев на литургию ранним утром 14 июня (оказалось, это второй день памяти Иоанна Кронштадтского - прежде я знал только один праздник в его честь, 2 января).
  Тенькал, шуршал тихий, ненавязчивый дождик. Весь мир стоял - как мокрая икона. В истории Церкви много икон, прибывших по воде - в том числе, плававших ликом вниз и не утративших от этого свежесть красок. Мерцающий образ Ипатьевского монастыря, в кисее июньских брызг, над мокрыми мостовыми, вплыл в мою душу, видимо, уже навсегда.
  Вдруг в этом пейзаже началось... обновление иконы.
  В мутном небе первым, чуть заметным отблеском проплыл матовый диск солнца, а в лужице на мостовой уже плавало отражение сияющего треугольника над Екатерининскими вратами XVIII века. Символ этот считается "масонским" - но масоны лишь позаимствовали его, и он, конечно, полноправно церковный: прообразует Святую Троицу.
  Величественный златоглавый Троицкий собор сразу же вырисовывается во весь рост в арке ворот. Маленький шатёр звонницы и большой - церкви Хрисанфа и Дарии, - живописно обрамляют его. Они очень гармонично перекликаются, хотя не только размеры у них разные, но и возраст различается на два с лишним века. Вот что значит целостный ансамбль: логика красоты подчинила себе всё и соединила столетия.
  Массивный и в то же время изящный собор освещает своими золотыми "пучинистыми" главами все окрестности. Хотя, конечно, лучший вид на него открывается именно отсюда - с внутреннего двора обители. Над галереей и высоким крыльцом царит почти во всю стену огромный аркатурный "пояс"... хотя, если знать секрет, поясом его не назовёшь. Он украшает лишь северный фасад - главный, обращённый ко входу в монастырь. С других сторон стены простые, гладкие. Ведь там, можно сказать - обратная сторона иконы.
  У собора богатейшая история. Первый каменный храм на этом месте был построен ещё в 1560 г. Именно в нём 14 марта 1613 г. состоялось торжество призвания на царство Михаила Романова. Об этом мы ещё поговорим. Собор XVI века успешно выдержал Смутное время, но не пережил обыкновенной халатности. В его подклете хранился порох, и 29 января 1649 г., по неосторожности "трапезных робят", храм взлетел на воздух от страшного взрыва.
  На следующий же год закладывается новый, ныне стоящий собор - больше предыдущего. Удивительно, что строительство грандиозного по тем временам храма заняло всего два года: 1650-52 гг. Говорят, за образец был взят только что возведённый Успенский собор соседнего Ярославля. Но ярославский собор, скопированный, в свою очередь, с одноимённого ростовского (а тот - с московского), вытянулся прямоугольником и имел традиционное 4-частное деление боковых фасадов. Костромской же - 3-частный со всех сторон и почти идеально квадратный в плане. Это уже относительно новая форма в русском зодчестве (тогда как ярославский собор строился нарочито архаично - чтоб стать в один ряд с древними, кафедральными).
  Сразу после постройки собор взялась расписывать артель костромских изографов во главе с Василием Запокровским. Они начали свои труды с галереи. Успели создать сохранившуюся доныне слева от входа величественную и грозную фреску Страшного Суда. Опустошительная эпидемия чумы 1654 года прервала эти работы: она прибрала невидимой косой и мастеров, и заказчиков. На треть века интерьер храма остался почти пустым... с одним Страшным Судом!
  Лишь в 1684 г. новая артель взялась за роспись - и всего за один летний сезон родилось то чудо, которое мы созерцаем сейчас. Один из ярчайших ансамблей монументальной живописи, когда-либо сотворённых на Руси! Главные его авторы, руководители артели - Гурий Никитин и Сила Савин. Всего же в памятной надписи перечислены 19 мастеров.
  
  Я хочу сказать сейчас о сугубо внутреннем ощущении. Любые наши оценки субъективны, и всё же... Признаюсь: здешний храмовый интерьер, наравне с церковью Ильи Пророка в Ярославле - самый красивый и совершенный из всех, какие я когда-либо видел. А учитывая, что в церкви Ильи Пророка до сих пор музей, из действующих Троицкому Ипатьевскому собору пожалуй, нет равных... Я говорю не о внешнем виде, а только об интерьере: о неразрывном сочетании фресок, иконостаса, всех пропорций, красок... и чего-то неуловимого, непередаваемого, что, наверно, и именуется благодатью Божией. Для неё у нас нет "весов", критериев - мы просто плывём, как рыбы к чистой воде, повинуясь какому-то чутью. И на этом пути что-то находим. Каждый - своё.
  Итак, поговорим на языке фресок...
  Нижний пояс, "травчатый" (его украшают густые растительные узоры) символизирует привычный нам земной мир. Высотой он как раз в рост человека - в нём мы все пребываем. Ярусы сюжетных росписей начинаются выше: они посвящены миру святых. "Святость" дословно - "отделённость" от мира сего. Отделённость не полная - ведь и в интерьере никаких перегородок нет, - но сама идея замечательная: надо стать выше себя самого, чтобы туда войти.
  Пока что мы находимся на дне бесконечно светлого Божьего мира. Храмовая вселенная приняла нас, впустила, но мы ещё слишком тяжелы...
  От того, что ярусы фресок ровно разлиновали не только стены, но и столпы, кажется, что находишься на дне бывшего озера-моря - древнего, священного... уровень которого непрерывно за всю историю человечества убывал. И теперь от каждой эпохи его снижения остались яркие, чёткие, как по линейке проведённые следы. Преобладание среди множества красок неподражаемой, бездонной, светящейся лазури только усиливает ассоциацию.
  Богословская программа верхних ярусов одновременно и глубока, и проста. Собор посвящён не Божией Матери, не какому-либо святому, а Самому Господу во Святой Троице. Потому здесь нет житийных циклов, а присутствуют лишь самые величественные иллюстрации основных моментов Святого Писания - от Книги Бытия до Деяний Апостолов. Как обычно, то, что дальше от нас по времени, расположено выше: фрески, как книга, "читаются" сверху вниз (и слева направо: циклы начинаются на южной стене, продолжаются на западной и кончаются на северной). Верхний ярус посвящён деяниям Св. Троицы. Он ветхозаветный, но с упором на главное событие: явление Троицы Аврааму. Второй ярус сверху - евангельский: события земной жизни Христа до Его Страстей. Третий сверху (второй снизу) - Страстной. Наконец, самый близкий к нам ряд (не считая "травчатого пояса" над полом) - Деяния свв. Апостолов. Здесь же, после бросания Павлом змеи в огонь (Деян., гл. 28) - неожиданный "перескок" на ветхозаветную "Песнь Песней" в её новозаветном осмыслении: брак Христа и Церкви. Но неожиданный он - лишь на первый взгляд. Действительно, в других храмах "Песнь Песней" чаще всего иллюстрировалась в галерее, как и прочие ветхозаветные книги. Но здесь программа росписей подчёркивает создание Церкви как итог всего "домостроительства нашего спасения". Потому и "Деяния Апостолов" (книга о создании Церкви) логично переходят в прославление Невесты.
  Восхищает, насколько в программе росписей всё на своём месте: и в художественном смысле, и в богословском. Само расположение сюжетов, сочетание и соотношение их друг с другом, продумано до мелочей. Множество ассоциаций рождается не только от того, что изображено, но как и в какой диспозиции. Это словно поэма: красивы и отдельно взятые строчки, но главное - их ритмическое сочетание, рождающее мелодику Целого. Здесь тоже на каждом шагу - и "размер" и "рифма". Этими рифмованными сюжетами полон весь храм.
  Например, в самых заметных местах не раз повторяется образ пира, священной трапезы брачного торжества. В верхнем ярусе южной стены - Авраам и Сарра угощают под Мамврийским дубом св. Троицу: храмовый сюжет. Прямо под ним, в третьем ярусе - новозаветный брак в Кане Галилейской, положивший начало чудесам Иисуса Христа. Ровно напротив него - на северной стене, - притча о мудрых и неразумных девах: опять-таки символический брачный пир. Чтоб не было ошибки в понимании, ЧТО это за пир, что за брак, его изображение помещено точно над сюжетом Распятия Христова (соответственно, притча - в третьем ярусе, Распятие - во втором). В самом же Страстном цикле Распятие слева "рифмуется" со сценой в Гефсиманском саду справа: вооружённая толпа падает ниц перед Христом, когда он произносит простые и священные слова: "Аз есмь"(2).
  И такими символическими перекличками важнейших сюжетов полон весь огромный храмовый интерьер! Говорят, сохранившийся здесь фресковый ансамбль - один из нескольких крупнейших, дошедших до нас от Древней Руси (около 3,5 тысяч кв. метров, считая алтарь и галерею)(3).
  Выше травчатого пояса тянется фресковая надпись, в которой есть такие слова: "Всем же изографное воображение в духовное наслаждение во вечныя века".
  Как точно выражена самая суть! До каждого слова, до буквы... Красоте фресок соответствует красота, подлинность и краткость того, что о них сказано. Духовный мир в красках - и духовный мир в Слове.
  "Воображение" на церковнославянском - это "изображение". Но насколько от одной приставки, слово наполняется неизмеримо большей глубиной, духом Истины! Становится в чём-то сродни "воплощению", "вочеловечению" - приобщает нас к величайшей тайне Сына Божия. Ведь раз Сын Божий истинно воплотился, то и иконопись ("изографное воображение") - оправданна и даже необходима, в отличие от эпохи Ветхого Завета.
  Сравните эту надпись, например, с величанием празднику Нерукотворного образа Спаса (16/29 августа): "Величаем Тя, Живодавче Христе, и почитаем пречистого лика Твоего преславное воображение".
  После фресок больше всего запоминается роскошный 5-ярусный иконостас 1756 года (но с иконами, в основном, XVII века), увенчанный по центру распятием в кольце узоров, как бы в золочёном венке. Это великолепное произведение деревянной резьбы в стиле русского барокко.
  Смотришь из бокового придела Михаила Малеина - сотни огоньков на нескольких подсвечниках в ряд будто образуют таинственный мерцающий крестный ход, утекающий вдоль иконостаса куда-то в сумеречную глубину. От этого главный храм кажется огромным, как ночное небо - и ты словно выглядываешь из маленькой церковки в бездонную пасхальную ночь.
  Но чем ближе - тем больше иконостас наливается алым, словно начинает пламенеть. Рамки для икон с внутренней стороны выкрашены красным, и когда они тебя осеняют, кажется, весь иконостас из золотого превращается в огненно-заревой.
  В соборе - несколько чудотворных икон. Самые известные из них: Тихвинская, Иерусалимская и два образа св. Ипатия. В любом иконостасе слева от Царских врат стоит Богородичная икона. Здесь их - сразу две. Та, что дальше от врат - Тихвинская. Она старше собора, в котором находится. Это дар царя Михаила Фёдоровича 1619 года - в благодарность обители, где 6 лет назад он нашёл прибежище и спасение. А рядом с Царскими вратами - Иерусалимская икона Божией Матери. Она на век моложе и принадлежит кисти юрьевецкого изографа и подвижника начала XVIII в. Кирилла Уланова.
  Что мне особо понравилось: в Ипатьевском монастыре нет мощевиков, которые так страстно собирают в наше время во многих других обителях. Мощи святого или уж есть, или нет - и к тому и к другому стоит относиться как к промыслу Божьему. В Ипатьевском монастыре (как и в моей любимой Раифе), за все века не довелось упокоиться ни одному канонизированному святому - значит, так надо... и ни там, ни здесь не собирают по всему свету частички мощей, чтоб задним числом "компенсировать недостачу". По-моему, это показатель здравого устроения духовной жизни - самодостаточности того, что дал Господь. Здесь нет ажиотажа: "А у нас 80 частиц мощей!.. А у нас - 300!.. А у нас - 400! У кого больше?" Монашеская жизнь - не в том, чтоб превратить храмы в "антропологические музеи" (как жёстко, но точно выразился один знакомый священник). Где-то собраны сотни частиц, да не знаешь, кому помолиться: несчётные имена мелькают под стеклом, как этикетки. А где-то и частиц нет, зато есть Целое по имени Господь. Приедешь - и вот Его незримое присутствие... и ничего больше не надо!
  Впрочем, в Троицком соборе (но в алтаре, а не на виду!) хранится одна из величайших святынь христианского мира - часть Ризы Господней. В 1625 г. Риза, захваченная персами в Грузии, была подарена государю Михаилу Фёдоровичу шахом Аббасом. Через считанные годы частицы Ризы были пожертвованы царской семьёй в родной для всех Романовых Ипатьевский монастырь и церковь Ильи Пророка в Ярославле (ещё один удивительный мостик между двумя великими храмами в истории русского искусства!).
  
  К западу от собора, в нескольких шагах, стоит узкая и длинная, многоарочная звонница. Это - не привычная нам высотная колокольня, а скорее, "колокольный дом": более древняя форма. Таких звонниц сохранилось лишь несколько на всю Россию. Самые известные: Успенская в Московском Кремле (она примыкает к столпу "Ивана Великого") и Ростовская. Поскольку ни одна из них не копирует другую целиком, каждая по-своему является уникальной. Основная часть здешней звонницы была возведена в 1605 г. на средства государя Бориса Годунова. Северная башенная пристройка с маленьким черепичным шатром появилась в 1640-е гг. - на пожертвования царя Михаила Романова.
  В противоположном от собора углу монастырского двора стоит ещё более древняя двухэтажная постройка, ярко раскрашенная "под бриллиантовый руст". На фоне остальных зданий, белоснежных, она сразу выделяется своими пламенными тонами. В этом бывшем келейном корпусе (1583 г. постройки) в 1613 году жил будущий царь Михаил со своей матерью инокиней Марфой - отчего здание и вошло в историю как Палаты Романовых. Корпус же, замыкающий двор с юга, известен как Палаты Годуновых. И в том, и в другом размещается ценнейший исторический музей, вполне неплохо уживающийся с действующим монастырём.
  Экспозиция посвящена истории боярского рода Романовых до Михаила Фёдоровича - и, конечно, самому событию его призвания на царство в марте 1613 г.
  Здешние палаты были капитально реконструированы в 1856 г. - тогда и обрели свой нынешний мемориальный вид. Поскольку очень трудно было определить изначальный облик здания, до всех перестроек, за образец взяли палаты бояр Романовых (тогда они ещё не были царской династией) в Москве, в Зарядье.
  Надо признать, что и внешний вид, и интерьер производят сильнейшее впечатление!
  В разных старинных палатах-музеях я повидал немало печей с роскошными изразцами, но столько, сколько здесь - не встречал нигде! Весь второй этаж здания - это длинная анфилада невысоких сводчатых комнат. И в каждой стоит печь. И ни одна не похожа на другую по рисунку своих изразцов! Какое-то нарочитое великолепие печей в белой, нерасписанной анфиладе. Они - как сокровища, хранимые в простеньких сундуках (каждая комната внутри по форме напоминает ларец).
  И хотя понимаешь, что всё это - стилизация XIX века, но стилизация настолько искусная (все изразцы скопированы с сохранившихся в России образцов XVII столетия), что возникает эффект полного погружения в эпоху. Будто ты... в гости пришёл к первым Романовым. И на дворе - конец Смутного времени.
  Ипатьевский монастырь во все века был крупным центром просвещения. Он располагал одной из богатейших в Древней Руси библиотек. Знаменитая Ипатьевская летопись начала XV века - бесценный источник по русской истории, - была найдена Н. М. Карамзиным в 1814 г. именно здесь (хотя по происхождению рукопись, как полагают, псковская).
  В конце XVII века здесь работали знаменитые просветители братья Лихуды - находясь уже в ссылке, смогли закончить работу над "Грамматикой".
  В 1744 г. была официально учреждена Костромская епархия. Архиерейская резиденция разместилась именно в Ипатьевском монастыре. Здесь же всего через 3 года открылась Костромская духовная семинария. Пожалуй, немного найдётся учебных заведений, давших столько знаменитых имён! Здесь учились крупнейшие русские церковные историки XIX века Александр Горский и Евгений Голубинский; однофамилец последнего, крупный богослов Фёдор Голубинский; устроитель Русской духовной миссии в Иерусалиме епископ Порфирий (Успенский); епископ Феодор (Поздеевский); наконец... маршал Василевский.
  
  Величию монастыря соответствует красота его окружения. Белый "кремль" окаймляют музей деревянного зодчества "Ипатьевская слобода" с юга и Иоанно-Богословский храм с севера. Последний некоторое время действовал как монастырское подворье и лишь недавно стал самостоятельным приходом. Небольшой, но окружённый величественной оградой и густыми деревьями, Иоанно-Богословский храм (1681-87 гг.) занял своим обширным двором целый квартал. Главные ворота находятся на западе, но и с других сторон по периметру стоят изысканные надвратные башенки-часовни: ни одна не похожа на другую. Если вы - фотограф, художник или просто любитель старины, советую не полениться и обойти весь комплекс. Церковь XVII века - это почти всегда ансамбль. Колокольня, ограда, часовни являются в нём органичным дополнением к самому храму.
  Пожалуй, по красоте ворот и ограды со здешним ансамблем сравнится разве что знаменитая церковь Воскресения на Дебре - на противоположном конце Костромы.
  У храма редчайший тип конструкции - двухстолпный! Световой барабан всего один, своды сходятся к нему, но по бокам их поддерживают две опоры. Абсолютно переходный тип - от древнего четырёхстолпного храма к бесстолпному. Впечатление такое, будто зодчие испугались и так, на всякий случай, для перестраховки, добавили в бесстолпный интерьер (а такие церкви уже вовсю распространились на Руси!) привычные квадратные колонны: "Ну, пусть уж встанут хотя бы две - лишними не будут!"
  Этой то ли "несмелостью" зодчих, то ли нарочитой архаичностью Иоанно-Богословская церковь уникальна!
  Строился храм в те же годы, когда создавались фрески Троицкого собора. А вот сам был расписан фресками полвека спустя.
  В Костроме до наших дней сохранилось лишь два храма с полным ансамблем древнего "стенного письма" (ещё в нескольких оно представлено большими или меньшими фрагментами). Это Троицкий собор и Иоанно-Богословская церковь. От одного до другого - всего какая-нибудь сотня метров. Зато по времени эти росписи разделяет 51 год. Фрески здешней церкви создавались Фёдором Логиновым, его сыновьями Матфеем и Иваном и ещё 14-ю изографами в 1735 г.
  Имя Фёдора Логинова названо последним в списке тех 19 художников, что сотворили фрески Ипатьевского монастыря. Получается, через полвека он - глава артели, расписавшей Иоанно-Богословский храм. Ни в том, ни в другом случае возраст его не указывается, но, видимо, в 1684 г. он был ещё совсем молодым, а в 1735 г. - глубоким старцем (причём, в памятной надписи его именуют "стефановским попом" - то есть священником церкви св. Стефана).
  Эпоха императрицы Анны Иоанновны, разумеется, совсем не похожа на эпоху царевны Софьи! Эпохи-то радикально разные, но в Костроме и Ярославле преемственность церковной живописи, вопреки всему, сохраняется. Даже мастера, как видим, творят те же, что в конце XVII века. В русской провинции первые послепетровские годы по стилю вполне соответствуют допетровским. Так что интерьер Иоанно-Богословской церкви - настоящий уголок Древней Руси!
  4 яруса росписей посвящены: самый верхний - Страстям Христовым, второй сверху - евангельским сюжетам, начиная от призвания Апостолов, третий иллюстрирует Акафист Божией Матери. Наконец, нижний ряд (самый близкий к наблюдателю и потому программный, соответствующий посвящению храма) делится на два житийных цикла. Южная стена представляет житие самого апостола Иоанна Богослова, северная - Николая Угодника, в честь которого назван придел. Необычно расписаны столпы. Как правило, в других храмах на них изображались в полный рост святые ("столпы Церкви") и очень редко - большие сюжеты. Здесь же представлены, например, 6 композиций "Песни песней": символический брак Христа и Церкви. Обычно этот излюбленный сюжет встречал молящихся в галерее... но в Богословском храме галереи нет, и он нашёл себе место на столпах. Другие столпные изображения - иконы Богородицы: Владимирская и Страстная... это тоже нехарактерно! Есть, правда, и традиционные, почти всегда присутствующие на опорах храмов святые: равноапостольные Константин и Елена, мученики Иоанн Воин и Феодор Стратилат.
  Из росписей сводов больше всего обращает на себя внимание Процветий Крест - "Древо всемирного искупления". Оно логично венчает собой весь Страстной цикл, развёрнутый по верху стен, а также перекликается со сценами мученической кончины Апостолов - тоже на сводах, но по бокам. Наконец, на восточном скате свода, над самым иконостасом - Новозаветная Троица с предстоящими Богоматерью и Иоанном Предтечей.
  Иоанно-Богословский храм после революции действовал треть века и был закрыт лишь в 1949 г. То есть как раз в ту эпоху, которую сталинисты любят называть "возрождением Церкви"! Младенцу ясно, что такое псевдо-возрождение было лишь манёвром тоталитарного режима в долгосрочной войне с Церковью, которую никто никогда и не думал прекращать! В начале 90-х годов храм вновь стал действующим - единственным на тот момент в Ипатьевской слободе.
  По дороге в музей "Ипатьевская слобода" я обошёл западную часть монастыря - Новый город, своими белыми стенами и башнями очень напоминающий наш казанский кремль. Главная башня этой части монастыря - Зелёная. Её возвели в 1640-х годах - по преданию, на том самом месте, где крестный ход провожал отъезжавшего в Москву новоизбранного царя. Благодаря своему роскошному навершию, она и смотрится как мемориальная, праздничная. Весь восьмигранный шатёр сверкает-переливается поливной черепицей. На плоскостях малахитово-зелёные искорки-черепички -а рёбра выделены "гирляндами" красных, синих и белых катушек, будто драгоценных камней.
  Через несколько часов я возвращался в центр города пешком, по мосту. К тому времени от пасмурной погоды не осталось и следа, а жара высушила последние лужи. На солнце купола, казалось, плавились или превращались в золотые угли - мерцающие-дрожащие в мареве, как мерцают-помигивают они в прогоревшем костре. Белокаменный монастырь накалился добела, как печка. Даже металлические кровли сияли под солнцем так, что кроме отсвета золотых куполов, на водной ряби мерцали длинные серебряные мазки. Казалось, их нарочно нарисовали - как иногда изображается Небесный град Иерусалим в окружении лучей. От искрящейся воды двух рек, от этой кашицы из миллионов звёзд, белеющий на полуострове монастырь будто воспарил.
  
  III. Люди.
  1. Св. Ипатий Гангрский.
  Невозможно, говоря о монастыре, не вспомнить о святом, которому он посвящён. Увы, Ипатий Гангрский - полузабытый в наше время угодник Божий. Во всей России нет ни одного другого храма или обители, посвящённых ему. Тем уникальней этот монастырь...
  Епископ малоазиатского города Гангры (современный турецкий Чанкыры) был великим Отцом Церкви IV века, современником Николая Чудотворца, участником Первого Вселенского Собора и знаменитого Гангрского собора. Известен как мужественный борец с ересями ариан и новатиан... от которых впоследствии и принял мученическую смерть. Его глубочайшее милосердие к падшим, умение словом "поднять" грешника, "царский путь" во всём с отвержением любых крайностей... - основное содержание его жизни!
  Опыт св. Ипатия поразительно современен (хотя лучше сказать, он вневременной), особенно, на фоне растущего влияния на умы радикальных псевдоправославных сект, основанных на "сугубом благочестии". Только незнание того, что уже было, позволяет наступать снова и снова на одни и те же грабли! Многое из того, что соблазняет людей сейчас, Церковь уже давно прошла - и официально анафематствовала как раз в IV веке. Например, ересь Евстафия, обличённая Гангрским собором, заключалась в сверх-аскетизме и сверхблагочестии: "Грешно вступать в брак! Грешно есть мясо! Все должны жить как монахи!" А новатиане, забившие св. Ипатия камнями, были особо "чистыми": не позволяли принимать в Церковь людей со смертными грехами, отвергали право священников отпускать на исповеди такие грехи... - то есть, в сущности, отрицали милосердие Божие и само прощение, за исключением всяких мелочей.
  По преданию, одному такому "учителю чистоты" св. император Константин Великий ответил: "Акесий! Поставь лестницу и взойди на небо один!" Примечательно, что вели себя эти борцы за благочестие крайне агрессивно. Видимо, такой уж закон духовной жизни: все, ищущие чего-то "сугубого", становятся похожими на фарисеев. И так же приходят в бешенство (здесь это слово имеет самое исконное, корневое значение!) от всех, кто не с ними. Св. Ипатий стал жертвой "ложной чистоты безжалостного учения новатиан" (из его жития). 14 ноября 362 г., в правление Юлиана Отступника, с удовольствием поощрявшего любые секты ради раскола Церкви, толпа "благочестивых" подкараулила и напала по дороге на пастыря, который всегда ездил один, верхом на ослике, без охраны.
  "Когда святой возвращался на свой святительский престол, злые люди, последователи учения Новата, будучи разжигаемы великою завистью на святителя Божия, устроили ему засаду на пути в узком проходе, на краю горной пропасти и на берегу болота, вооружившись мечами и кольями. Как только он подошел к тому месту, они напали на него внезапно, устремившись, подобно диким зверям, и, сильно изранив его, сбросили с высокого берега в болотную топь. Святой, оставшись едва живым, простер руки немного кверху и, возведя очи на небо, как некогда святой первомученик Стефан, молился за убийц своих, говоря: "Господи! Не вмени им греха сего". И когда он так молился, одна злая женщина, держащаяся Ариевой ереси, взяв увесистый камень, ударила им святого сильно по голове и убила его. Святая душа Ипатия, тотчас отрешившись от тела, отошла ко Господу. Убийцы, взяв тело святого, скрыли его в находящейся близ того места пещере и ушли.
  Но за пролитие неповинной крови их не замедлило постигнуть Божие наказание. Так, на женщину ту на том же месте напал дух нечистый и мучил ее. Она непрестанно била себя в грудь тем самым камнем; потом и все мучители сделались бесноватыми и сильно страдали.
  После того земледелец некий, которому принадлежала та пещера (где он хранил солому), ничего не зная о совершенном неправедном убийстве, пришел взять оттуда солому для скота своего и, слыша голоса поющих ангелов, удивлялся и пришел в ужас. И когда он, начав брать солому, нашел мертвое тело, покрытое все ранами, при этом еще более ужаснулся; узнав же в мертвом святого епископа Ипатия, он побежал к своим односельчанам, и они скоро рассказали обо всем этом в городе. Жители города Гангр, тотчас собравшись, пришли с великим плачем на то место и, взяв честное тело святого отца и пастыря своего, погребли его с великою честью. Женщина же убийца следовала за телом святого, несомого к погребению, и на пути била себя тем самым камнем, которым убила Божия архиерея и исповедала во всеуслышание грех свой.
  Когда тело святого было погребено, та женщина исцелилась от беснования; исцелились также и все другие, бывшие ранее бесноватыми, сообщники убийства святого, при гробе святого, который и по смерти благодетельствовал врагам своим, по незлобию своему. Много и других чудес и исцелений совершилось там над людьми, с верою приходящими ко гробу святого Ипатия, по его молитвам к Богу".
  Само исцеление женщины оказалось наглядным обличением заблуждений новатиан: она-то совершила именно смертный грех, убийство, а Бог её принял опять.
  Очень символично, что именно мученик, пострадавший от новатиан, принял обратившегося грешника Чета. Мученичество за доброту и милосердие к падшим - одно из самых возвышенных свидетельств о том, каков наш Бог!
  Память священномученика Ипатия празднуется 14/27 ноября - в один день со св. апостолом Филиппом (что символически объясняет их совместное явление татарскому мурзе Чету).
  Любопытно "прикладное" преломление образа того или иного святого - за что его почитают, о чём молятся. Иногда это настолько оригинально (например, заступничество от кротов!), что даже трудно предугадать, прочитав житие, в каком направлении двинется дальше народная мысль. Оказывается, "Свт. Ипатий почитается как великий заступник и избавитель от многих бед и напастей. Он спасает от нужды и голода, заботится о вдовах и сиротах, освобождает людей от непосильных разорительных налогов. Покровитель монашествующих, свщмч. Ипатий подаёт скорбящим утешение, раскаявшимся грешникам - исправление и прощение, а заблудших и обольщённых людей избавляет от пагубных страстей. Ипатий быстро возвращает здоровье больным, сгорающим от лихорадки и озноба, страдающим от слепоты, ревматизма, язв и многих недугов. Кроме того, он исцеляет домашний скот и других животных. Святой помогает земледельцам, пресекая нашествие кротов и других вредоносных тварей и делая земли крестьян плодородными. Он также обладает особым даром помогать путешественникам. Великий чудотворец Ипатий покровительствует монастырям и приходам в благополучном устроении земельных и имущественных дел".
  В монастыре мне рассказали несколько случаев его помощи людям в наше время. Например, у женщины-проректора одного из московских вузов, долго и тяжело болел сын. Во сне она получила откровение молиться св. Ипатию Гангрскому и, узнав, что в России есть единственная обитель в его честь, приехала сюда. Сын исцелился.
  
  2. Гурий Никитин и другие изографы.
  Гурий Никитин - пожалуй, величайший русский иконописец XVII века. Когда-то советские искусствоведы явно предвзято отдавали пальму первенства Симону Ушакову, видя в его иконах и парсунах "зачатки светского искусства", "портретность", "обмирщение". Но одно и то же можно оценивать с точностью до наоборот. Подлинные ценители иконы вполне справедливо отмечают, что полусветская ушаковская тенденция - вовсе никакой не "прорыв", а тупиковая ветвь древнерусского искусства (по-своему, конечно, интересная, но декадансная). Современник же Ушакова костромич Гурий Никитин - крупнейший монументалист эпохи, непревзойдённый мастер "стенного письма", поистине "Андрей Рублёв XVII века".
  Родился он в Костроме. В описи 1628 г. упоминается его отец "Микитка Кинешемцев... прожитком добре худ" (то есть очень беден). Значит, Никитин - это отчество. Но отчества тогда легко превращались в новую фамилию. Первые известные работы Гурия (видимо, к тому времени, примерно 30-летнего) относятся к 1650-м годам. Это участие в артели Василия Запокровского - первый заказ в Ипатьевском монастыре, - а также роспись костромской церкви Воскресения на Дебре в 1652 г. На следующий год его приглашают с другими изографами в московскую церковь Троицы в Никитниках. Известность молодого костромича растёт - и вот ему уже поступают многочисленные царские и патриаршие заказы: "стенное письмо" Архангельского и Успенского соборов Московского Кремля (ок. 1660 г.), Царских палат (1664 г.). В 1667 г. он получает титул "иконописца первой статьи".
  С 1662 г. (роспись собора переславского Троице-Данилова монастыря) Гурий Никитин до конца своей жизни работал в паре с земляком Силой Савиным. Совместно руководя костромской артелью, они оставили фресковые шедевры в разных уголках России. В 1671 г. расписали ростовский Успенский собор, 1672 - Богоявленский собор родной Костромы, 1675 - Воскресенскую церковь Ростовского кремля, 1676 - Крестовоздвиженский собор г. Романова (ныне - Тутаева). Но общепризнанными вершинами их творчества по праву считаются фрески церкви Ильи Пророка в Ярославле (1680 г.) и Троицкого собора Ипатьевского монастыря (1684 г.). В 80-е же годы Гурий Никитин расписал тобольский (!) Софийский собор, а последнее его творение - фрески собора Спасо-Евфимиева монастыря в Суздале (1689 г.). В 1691 г. великий изограф, "муж благочестив и бояйся Бога", скончался. Мало что мы знаем о его личной жизни - но весь творческий путь просматривается достаточно чётко по сохранившихся творениям. В ярославской "Повести о построении Фёдоровской церкви" (для которой он написал многие иконы, в том числе главную, храмовую) свидетельствуется о его девственности, безбрачии, хотя монахом он не был. О Силе Савине (Савинове, Савельеве...), с которым они 30 лет работали вместе, известно ещё меньше.
  Названный в настенной надписи Троицкого собора третьим после Гурия Никитина и Силы Савина Василий Осипов - также выдающийся изограф. Чуть позже, самостоятельно руководя артелью, он расписал церковь Спаса на Городище в Костроме (ныне старообрядческую), а главный свой шедевр оставил на века в Великом Новгороде - грандиозный фресковый ансамбль Знаменского собора.
  Творец главной Богородичной иконы Троицкого собора Кирилл Уланов представляет уже следующее после Гурия Никитина поколение известных иконописцев. Впервые я услышал это имя во время поездки в Юрьевец (см. одноимённый очерк в книге "Великие церкви малых городов").
  Ученик Симона Ушакова, "жалованный иконописец Оружейной палаты", Кирилл Уланов († ок. 1731), помимо прочих работ, поновлял в Москве древний Иерусалимский образ Божией Матери. Вернувшись в 1709 г. в родной Юрьевец и приняв постриг в Кривоезерском монастыре, Уланов написал там множество списков Иерусалимской иконы. Многие из них впоследствии прославились как чудотворные. Были на Руси такие иконописцы, которых явно вела в творчестве Сама Божия Матерь и которые в основном "специализировались" на каком-то одном, любимом образе. Так, например, преп. Иоаким Шартомский в XVII веке написал много Казанских чудотворных икон, которые разошлись по всему Центру Руси. Ну, а любимый улановский образ - Божия Матерь "Иерусалимская". Кривоезерский монастырь в советское время был разрушен и затоплен, и в самом Юрьевце не осталось неискажённых, не записанных икон кисти Уланова. Зато в Ипатьевском монастыре Костромы икона его работы не только сохранилась, но и занимает самое почётное место в иконостасе.
  
  3. Первый из династии Романовых.
  Конечно, никакой рассказ об Ипатьевском монастыре немыслим без описания важнейшего события его внешней истории - призвания на царство 16-летнего Михаила Фёдоровича Романова. Вот как описывает те дни историк Костомаров:
  Посольство явилось в Ипатьевском монастыре 13 марта, во время вечерни. Марфа назначила ему приехать на другой день. Послы для большей важности пригласили костромских воевод, всех служилых и толпу жилецких людей обоего пола; матери несли и вели маленьких детей. 14 марта после обедни двинулось из Костромы народное шествие при колокольном звоне: несли хоругви и иконы, в том числе иконы Московских Чудотворцев, заступников царственного града, и чудотворную Фёдоровскую икону Богородицы. (...)
  Марфа с сыном вышли на встречу за ворота монастыря, приложились к иконам и показали нежелание принимать того, что им приехали предлагать; они не хотели идти за образами в соборную церковь. Едва упросили их, чтоб они пошли. После молебна послы вручили Михаилу грамоту, прочитали по наказу длинную речь, извещали об избрании на царство, совершившемся в Москве, и просили ехать в царствующий град.
  Последовал отказ. Михаил и мать его отговаривались тем, что избранный ещё в несовершенных летах. (...)
  Старица Марфа и сын её несколько времени отказывались: оно во всяком случае так следовало бы из приличия; но для Михаила и в самом деле было мало привлекательного принимать царство в такое время. Употреблён был такой же оборот, как при избрании Бориса: объявлено, что если мать и сын откажутся, то Московское государство будет в конечном разорении, святые церкви и иконы и мощи будут в поругании, а всё это взыщется на инокине Марфе и её сыне. После этого, как бы испугавшись Божия гнева, Марфа Ивановна объявила, что благословляет сына; а Михаил Фёдорович объявил, что по многому моленью и челобитью, учиняется на царском наречении, и принял из рук епископа Феодорита привезённый им царский посох, как знак власти. Прежний посох, с которым он ходил (сообразно обычаю времени, по которому все знатные люди ходили всегда с посохом), он оставил в монастыре на память грядущим векам. Запели многолетие новому царю; потом все прибывшие подходили к царской руке.
  После того новый царь с матерью и в сопровождении посольства отправился в Ярославль.
  В саму же Москву Михаил с матерью прибыли лишь через полтора месяца - 2 мая. Слишком уж неспокойно было на дорогах от "воров" - подолгу выжидали в Ярославле и Ростове, пока будет обеспечена безопасность проезда.
  И хотя мартовские события в Костроме имели лишь символическое значение (Земский собор в Москве избрал Михаила Фёдоровича на царство ещё в феврале), духовно Ипатьевский монастырь был воспринят потомками как несомненная и единственная в своём роде колыбель династии Романовых.
  "Колыбель Романовых" посещали многие государи: Екатерина II, Николай I, Александр II, Александр III и, конечно, св. страстотерпец Николай II, в царствование которого отмечалось 300-летие династии.
  "Эти дни стали апофеозом древнего монастыря", "это был последний триумф обители", - оценивают "современные летописцы" Ипатьева те события вековой давности. Если бы только обители!..
  Любопытно, что большинство русских календарей того последнего предвоенного года вышло с видами Ипатьевского монастыря. Осенённая крестами древней обители, Россия, сама того не зная, вступала на крестный путь, начавшийся уже с 1914-го. В новое Смутное время.
  В наше время восстановлен "Романовский обелиск" посреди монастыря, посвящённый событиям 1613 года. Он - небольшой...
  В присутствии Царя Небесного не должно быть слишком много царя земного. Юбилей 1613 года опять подошёл вплотную, но... главный в монастыре всё-таки - Тот, Кто выше всех юбилеев и самого времени.
  Если мы - не к Нему, а к земному царю, то стоит ли приезжать в Ипатьевскую обитель.
  
  (1). Видимо, это следствие того, что в идеале всякий монастырь - образ Небесного Иерусалима. Но на практике возвести его как точный квадрат часто мешал природный ландшафт да и прежняя, стихийно сложившаяся застройка.
  (2). См. Евангелие от Иоанна, гл. 18. К сожалению, русский перевод не передаёт весь глубочайший мистический смысл диалога: "Кого ищете?" - "Иисуса Назорея"" - "Это я"... после чего воины "отступили назад и пали на землю". В церковнославянском Христос отвечает им: "Аз есмь". И это не просто "я", это... имя Бога! Впервые Господь назвался так Моисею: "Аз есмь Сущий" (см. Исход, гл. 3) - то есть Единственный, имеющий жизнь в Самом Себе.
  (3). В ХХ веке фрески промывались и реставрировались лучшими специалистами. Некоторые из них отдали этому делу свою жизнь... в прямом смысле слова. В 80-е годы реставратор Кельдыш упал здесь с высоты и разбился.
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  
  Деревянное царство "Костромской слободы".
  1.
  
  Среди нескольких самых знаменитых в России музеев деревянного зодчества Костромской занимает особое место. Во-первых, он единственный расположен на Волге и потому больше всех остальных известен не только искусствоведам, но и широкой массе туристов. Так уж сложилось, что Кострома у большинства путешественников прочно ассоциируется именно с деревянным зодчеством. Во-вторых, он значительно старше других и стал для них образцом - "первой ласточкой". Образован он ещё в 1955 г., тогда как Суздальский в 1960 г., Новгородский и Малые Корелы под Архангельском - в 1964 г., а знаменитые и несравненные Кижи - в 1966 г.
  Помимо многочисленных изб, мельниц и особо запоминающихся банек "на курьих ножках", сюда были вывезены из погибающих сёл (словно взяты в Царство) их души - церкви.
  Поскольку во всех музеях народного быта крестьянские избы более или менее схожи (ключевое слово "быт", а он почти не менялся веками), я не буду описывать их подробно. Приедете - всё увидите сами. Посетить их, безусловно, стоит. Но смысл краткого очерка - "зарисовать в акварели" лишь самое красивое и древнее, а здесь это - церкви и часовни. Говорю в данном случае даже не как верующий, а как историк: это не оценочное суждение, а констатация факта.
  На территории примерно в 20 га собрались 4 спасённых храма и 2 часовни: вполне сопоставимо с каким-нибудь древнерусским городом среднего размера. У самых стен могучего каменного града Ипатьевского монастыря вырос, как по волшебству, град деревянный. Или даже Деревянное Царство, как в сказке. Медное, Серебряное, Золотое... но Деревянное - самое живое. А церкви в него "слетелись" из самых разных мест.
  Как ни парадоксально, хорошее у нас чаще всего начинается "не от хорошей жизни". Толчком к созданию музея послужило создание Горьковского водохранилища и затопление множества сёл - в основном в низовьях реки Костромы. Она впадала в Волгу - а стала гигантским заливом Горьковского "моря". Иногда эту его часть называют Костромским "морем". Его площадь 260 кв. км. (по другим данным 176: видимо, смотря как считать - с болотами и камышовыми зарослями или без). 20 населённых пунктов были расселены и затоплены. Почти все они имели многовековую историю. Искусствоведы постарались спасти, что могли - а сделать это можно было только "эвакуацией" исторических памятников в Кострому.
  Первым в 1955 г. перевезли Спасо-Преображенский храм из села Спас-Вежи (операцию по спасению провёл С.Л. Агафонов, последующую реставрацию - Б.В. Гнедовский). Потом - церкви Богородицы из села Холм, Спаса из Фоминского, Ильи Пророка из Верхнего Березовца.
  Огромную роль сыграл, пожалуй, лучший в нашей стране специалист по деревянному зодчеству, архитектор, реставратор, подвижник, по-настоящему легендарный человек А.В. Ополовников. Именно он спас самый древний шедевр 1552 года - церковь из села Холм. Большую роль в реставрации других памятников сыграли Гнедовский, Шевелёв, Шапошников. Территорию под музей выделили и обустроили не сразу. Первый перевезённый храм поставили в самом Ипатьевском монастыре, а упомянутую церковь Богородицы - недалеко от северных его ворот. Лишь позже всё остальное разместили в замечательном ландшафтном парке на берегу крошечной речки Игуменки к югу и западу от монастыря. Официальное название этих мест с 2006г.: Музей-заповедник народного зодчества и быта "Костромская слобода".
  Вся здешняя архитектура очень живописно выступает из леса.
  Каменное зодчество - это, пожалуй, ипостась самой нашей планеты с её горными породами, а деревянное - всего живого, что на планете выросло. Деревянное по сравнению с каменным - как святой по сравнению с академиком. Будут стоять рядом... но нет критерия, чтобы их сравнить.
  Любая древняя архитектура действует на нас как "машина времени". Но деревянная почему-то передаёт дух былых эпох сильнее всего ("дух" иногда в прямом смысле, потому что дерево сохраняет запах). В этом смысле Костроме мало найдётся равных! Другое дело, что "машина" в таких случаях переносит нас не совсем в реальное, а в некое идеальное прошлое (как в физике есть понятия: "идеальная жидкость" или "идеальный газ")... - это надо воспринимать как неотъемлемый закон жанра. По прошествии веков остаётся лишь Красота. Вся Некрасота (крепостное право, кнут, пытки, антисанитария, болезни...) архитектурой не является - и, соответственно, при всём желании не может попасть в архитектурный музей. Тут уж "музеем" является само человечество. В него мы входим всегда без билетов.
  А может "Деревянное Царство" - это полностью альтернативная история и альтернативный мир? Посреди родины привычной есть уголок Родины иной. Невидимой и Неведомой. Вот так идёшь-идёшь и вдруг не в доме, а прямо в мире, видишь "окно". И это, конечно же, "сказка"... та единственная сказка, которая - правда.
  И от сказочного детского сознания до реального Царства Небесного - всегда один шаг.
  И все деревянные церкви - немножечко "детские".
  И вся Церковь должна быть немножечко "детской", чтобы быть полностью реальной.
  Как "немножечко сказочны" все дети - и при этом абсолютно реальны.
  Что ещё сказать?
  Музей-заповедник великолепен и отдельными архитектурными шедеврами, и пейзажем. Игуменские пруды, как осколки единого зеркала, отражают небо и церкви, облака и деревья. Участками этот водный лабиринт затянула ряска, густо "забрызгали" кувшинки, но от этого он не потерял своего очарования... мало того: открытые участки на нём начинаешь ценить ещё больше, как просветы ясного неба в пасмурный день. Вся эта сложно соединённая система прудов и мостиков на извилистой Игуменке - маленькая "деревенская Венеция". Лучшего места для размещения деревянных памятников просто не найти! Здесь они одновременно - и в городе, и в лесу, и на суше, и на воде. Веками монахи обустраивали этот уголок для своих хозяйственных рыболовных нужд - и вот в ХХ веке он пригодился для создания одного из самых красивых в России архитектурно-природных ансамблей.
  
  Маленькие ромбики сверкающего деревянного лемеха на церковных маковках перекликаются с листиками берёз: издали видится, будто они одного размера и формы. Леса без листьев, конечно, не бывает, но кажется, что и эти купольные чешуйки "плоть от плоти" всё того же светлого бора. Вторичные листья, если так можно выразиться.
  И легко дышится под этим небом, под которым буквально ВСЁ - деревянное. Все крытые лемехом купола легко поместились под Главным Куполом Мироздания и отражают Его свет.
  Кажется, всю панораму сделали, как огромный макет, из зелёного пуха, серебра и голубовато-хрустального стекла. Цветовая гамма нежная и неброская, но "подобрана" так идеально, что нарочно задумай создать пейзаж чище, глубже, великаленней - уже не получится! Здесь бесконечно много неба и бесконечно много воды. Неисчислимы просвеченные насквозь облака и развёрнутые под ними веера молочно-серебристых лучей.
  Зелёные мазки на Земле почти зеркально - лишь в изменённой гамме, - повторяются бело-сиреневыми мазками в небе. Особенно красиво это смотрится над прудами. И стоит нарисованное "царство"... меж небом и небом. И нас в нём, очевидно, тоже кто-то нарисовал. Здесь становится ясно, как день, что всё Царство - для нас. Только для нас создано и изначально на нас рассчитано.
  Словно в Ватсапе кто-то сформировал группу, включил нас, а потом появилась надпись: "Теперь вы админ".
  
  2.
  
  Первая из церквей, которая встречает всякого переехавшего мост через Кострому - Собора Пресвятой Богородицы из села Холм.
  Из надписи на ней известна точная дата освящения - 13 октября 1552 г. Это почти совпало со взятием Казани: во многих путеводителях безапелляционно заявляется, будто она возведена в честь этой победы. Но Казань взяли 2 октября. Весть никак не могла дойти так быстро. Стало быть, это просто хронологическое совпадение.
  Несомненно, перед нами одна из нескольких древнейших деревянных церквей в России, а возможно, и в мире. Насколько я знаю, у нас сохранилась всего одна церковь XIV века (Лазаревская в Кижах), одна - XV века (Спаса из села Бородавы в Кирилло-Белозерском монастыре). Из храмов XVI века никуда не переносился лишь Троицкий собор в Свияжске (1551 г.), а в перенесённом виде удалось спасти три храма в Новгородском музее (самый старый из них - 1531 г.). К этому же очень короткому списку "древнейших из древних" относится и здешняя Богородицкая церковь. Есть предание, что её возвели два брата-плотника Карп и Папила. Хотя в надписи указано, что церковь возвели в честь свв. мучеников Карпа и Папилы. теоретически возможно, что одно другому не противоречит: мастера могли посвятить храм своим святым.
  Ступенчатые очертания в сочетании со сверкающим пятиглавием делают этот памятник, пожалуй, главным деревянным шедевром Костромы. Видя эту деревянно-серебряную корону куполов, трудно поверить, что она относительно поздняя: XVIII века. Считается, что изначально церковь венчал шатёр. Как он выглядел, никто не знает, потому при реконструкции восстанавливать его не стали. Так и осталась крещатая бочка с пятью луковками. И все они "чешуёй как жар, горят".
  Это не только самая древняя, но и самая сложная по конструкции, самая изящная из деревянных костромских церквей. Жаль, что она окружена глухим забором, а что ещё хуже - растущими год от года деревьями, заслоняющими обзор. Конечно, не лучшая идея, что самый ценный памятник размещён вне основной территории музея. Видимо, на момент его перевозки эту территорию окончательно ещё не выделили.
  
  * * *
  Вторая по древности церковь - уже упомянутые Спас-Вежи, - тоже была собрана вне основной территории. В старых советских путеводителях писали, что она - 1628г. Но из-за пожаров многие деревянные церкви строились по нескольку раз. Поэтому "последняя версия", по уточнённым данным - 1713 года. Учитывая огромное сходство с церковью Спаса из села Фоминское (о ней скажем позже), легко поверить, что они построены год в год (1712 и 1713 гг.) и, возможно даже, одной артелью.
  Самая запоминающаяся особенность - 24 мощных дубовых столпа: это была единственная во всём русском зодчестве церковь на сваях, так как изначально её строили в подтопляемом месте. Кроме того, это ещё и самая большая из всех церквей клетской формы в России.
  По форме получилось что-то среднее меж огромной избой, мостом и... трёхмерной иконой Царства Божьего, вознесённой на столпах благодати над грешной землёй. Представляю, как потрясающе смотрелась рядом с церковью так же вознесённая на сваях шатровая колокольня - но она погибла ещё в 1926 г. (то есть почти за треть века до того, как Агафонов перевёз саму церковь).
  В советское время сложилась своеобразная "мода" - размещать перевезённые из сёл деревянные церкви именно в бывших монастырях: Кирилло-Белозерском, вологодском Спасо-Прилуцком, муромском Троицком, Михаило-Архангельском в Юрьеве-Польском и др. Идея создавать специальные ландшафтные парки, где деревянное зодчество смотрится куда гармоничней, чем в замкнутом каменном дворе, победила позже и лишь частично - не искоренив полностью первый вариант.
  В Костроме такое размещение спустя десятилетия обернулось трагедией - хотя тогда мало кто задумывался о таком исходе. Сейчас, десятилетия спустя, мы должны честно признать: с самого начала это была глубоко ошибочная концепция размещения. Некорректная эстетически - с точки зрения цельного ансамбля, -и рискованная с точки зрения безопасности.
  Беда ждала долго, но наконец грянула. Пожар 4 сентября 2002 г. уничтожил дотла уникальный храм: пожарные не смогли вовремя заехать в замкнутый монастырский двор... Версии, кто виноват, разные, но результат один - шедевр деревянного зодчества в том виде, как был, утрачен навсегда. Самое обидное, что это случилось накануне уже намеченного перевоза памятника на основную территорию музея - исправления почти полувековой ошибки.
  Пожар 2002 года стал самым шокирующим примером гибели архитектурного памятника за всю историю постсоветской России (хотя вообще-то деревянные церкви горят у нас нередко).
  Администрация Костромской области и Минкульт сразу же обещали воссоздать утраченный храм один к одному - методом научной реконструкции. Но по состоянию на 2024 г. (то есть 22 года спустя) могу констатировать, что пока не сделано ничего.
  
  * * *
  Перейдём к церквям и часовням основной части музея. Как я уже говорил, это великолепный ландшафтный парк. Ближе всего к воротам парка стоит церковь Спаса из села Фоминского 1712 года. Она очень похожа на ту, которую изобразил Левитан в главной картине своей жизни "Над вечным покоем". Ту, которая стоит сейчас на горе Левитана в Плёсе. Кстати, Плёс совсем рядом с Костромой (до революции входил в Костромскую губернию), и в XVII-XVIII вв. в этом краю строилось много таких клетских церквей с необычайно высокой двускатной крышей-стрелой.
  А если "стрела" ещё и отражается в пруду, то вместе с отражением получается живописный острый ромб, зависший будто ни на чём - меж небом и небом.
  Можно сказать, эта самая простая, но изящнейшая форма деревянного зодчества больше всех других полюбилась народу.
  Над западной частью храма поместилась маленькая, но очень живописная шатровая колоколенка с двумя "пернатыми" круговыми карнизами: под самыим шатром и под площадкой звона. Особенно ошеломляющее впечатление, когда стоишь под этими навесами - будто какой-то деревянный Сирин расправил над тобой все свои пышные длинные перья. А может, это рукотворная ель? Или пальма?.. - одна из тех, с листьями которой встречали Христа при Его Входе в Иерусалим. Тут тебе - и народная сказка, и Библия в картинках. "Деревянное царство" - это всегда иллюстрация Царства Небесного... даже если сами "иллюстраторы" не до конца это понимали.
  У Спасской церкви очень высокое крыльцо на два восхода. Но какими бы крутыми ни были ступеньки, интерьер стоит того, чтобы подняться. Вроде бы, "ничего особенного", но те, кто были в подобных церквях, сразу меня поймут. Светлый-светлый фон старого, но солнечно-золотистого дерева; невысокий, но идеально вписанный в "избу" трёхярусный иконостас; замечательная сквозная резьба ажурных Царских врат... наконец, лавки по трём сторонам трапезной - тоже резные и словно бы "шитые", как рушники.
  А в целом всё так скромно... что никакого золота в интерьере не захочется после этой скромности. И на всю жизнь запомнится запах дерева... как старого-старого ладана. Кажется, что так пахнет одновременно и благодать Божья, и наша тоска по Нему. Да, в церкви "деревянное небо"... но мы прекрасного знаем, Кто над этим небом стоит и волен его распахнуть.
  * * *
  На бережку Игуменки стоит очень оригинальная 8-гранная часовня. Отличие от беседки лишь в том, что над её центром на 10 метров над землёй возвышается крошечный шатёрчик. А диаметр - всего 6 метров, но, когда проходишь по узенькой круговой галерее, ощущение, что совершаешь что-то среднее между крестным ходом и кругосветным путешествием. Её обязательно надо обойти, иначе восприятие всего музея будет каким-то неполным...
  Это часовня Казанской иконы Божьей Матери из Большого Токарева Солигаличского района. Она XIX века - самая "молодая" из всего церковного зодчества, представленного в заповеднике. Возведена жителями села "в моление" от падежа скота. Один из самых маленьких, но самых запоминающихся памятников "Костромской слободы". Есть вторая часовня на противоположном её конце - высокая, 3-ярусная, ступенчатая, как ёлка, что характерно для гораздо более ранней эпохи: XVII-XVIII веков.
  
  * * *
  Ильинская церковь (точная дата постройки неизвестна, но явно XVIII века) - единственная в музее-заповеднике, у которой не стали менять металлическую кровлю и купол на деревянное лемеховое покрытие. Видимо, не осталось достоверных данных, какими они могли быть изначально. Глядя на высокую, простенькую церковку под тёмно-зелёной "шапкой", ни за что не подумаешь, какое сокровище представляет её уникальный, почти фантастически сохранившийся интерьер - радикально не похожий на все прочие деревянные интерьеры.
  Уже тот факт, что она расписана внутри, ставит её на такое же место в деревянном зодчестве, какое в каменном занимает стоящий по соседству, за стеной монастыря, Троицкий собор со своим "царством фресок". Только с той поправкой, что фресок в каменных храмах России сохранилось неизмеримо больше, чем любых росписей в деревянных...
  Росписи выполнены по домотканому холсту, которым обшит изнутри весь свод храма. Свод - восьмилотковый (так это называется в искусствоведении), и каждый лоток - отдельный сюжет, а "рёбра" меж ними - золотистый растительный орнамент, как народный вариант барокко. В центре свода (или правильно сказать - в "среднике неба") в соответствии со всеми канонами - Господь Вседержитель с Евангелием и благословляющей десницей. Тот "лоток", который высится непосредственно над роскошным иконостасом, несёт изображение лишь Божьего Ока в треугольнике, а также скорбящие лики Солнца и Луны - так всегда обрамляли Распятие, но само оно не нарисовано: видимо, здесь стоял несохранившийся Крест над центром иконостаса. Остальные семь лепестков свода изображают сцены Страстей Христовых, которые все до единой кропотливо подписаны мастерами:
  - "Моление о Чаше Господа нашего Иисуса Христа"
  
  - "Приведоша Господа пред понтийского Пилата"
  - "Биение у столпа Господа нашего Иисуса Христа"
  - "Разделиша ризы Моя себе и о одежде Моей меташа жребий"
  - "Тернов венец возложиша на Господа"
  - "Приведение Господа на двор ко Анне и Каиафе"
  - "Несе Господь крест Свой на гору Голгофу изнеможе"
  Полный Страстной цикл - строго по кругу, - завершался Крестом над иконостасом ("Голгофой"), и лишь 6-й сюжет (про Анну и Каиафу) нарушает хронологическую последовательность, так как должен идти 2-м. А внизу, в углу храма, этот цикл дополняла ещё Плащаница Христа, которая не сохранилась сама, но сохранилась роскошная резная сень над ней. Была и Темница Христа с Его деревянной скульптурой в терновом венце - но и она не сохранилась.
  Я сразу заметил: люди, мучающие и распинающие Иисуса, изображены в типичной одежде государевых служилых людей Московской Руси. Да и как их могли нарисовать иначе? Ну, то была империя Римская... а тут "Третий Рим". Что люди веками вокруг себя видели, то и нарисовали. При всей "простоте", впечатление ошеломляющее!
  
  ***
  Так получилось, что Ильинскую церковь я посетил последней, и её интерьер стал вершиной вершин моих воспоминаний о "Костромской слободе". Когда-то, с детства и на всю жизнь, мне запомнились неземные фрески Ипатьевского монастыря - мало того, составили, если угодно "элемент становления" этой жизни. Один из важнейших.
  Прошли десятилетия, и к числу самых главных встреч с Божьими дарами я без сомнений отнесу этот небесно-деревянный интерьер...
  Это самое красивое место на Земле... И если я говорил ровно то же самое про Кижи или Троице-Сергиеву лавру, церковь Ильи Пророка в Ярославле или угличский кремль... я ничуть не отказываюсь от своих слов: КАЖДОЕ из таких мест - самое красивое на Земле. Сейчас - ВОТ ЭТО. И никак иначе. Только так и бывает в жизни.
  Это и есть наша самая главная тайна... Что мы - любим.
  И любим в конечном итоге ВСЁ (потому что "Всё" - это имя Бога).
  Именно в этом Деревянном Царстве в романе "Верховный Издеватель" Ромка и Сашка окончательно понимают, что они братья, а Марина - что не оставит их уже никогда.
  И я это не придумал.
  Именно так и должно быть.
  Бог сам выделяет МЕСТА, чтобы в них происходило ТАКОЕ.
  Могло бы произойти в другом - но Бог почему-то выделил именно ЭТО.
  Значит, так надо...
  2024 г.
  
  
  Нерукотворная фреска: город с колокольни.
  1.
  
  Мне думается, в каждом историческом городе непременно должна быть смотровая площадка, позволяющая хоть раз узреть ВСЁ с высоты: в цельности, в небесной совокупности, - буквально как Творец на холсте Земли написал.
  В таких холмистых городах, как Нижний, Владимир, Смоленск, это может быть просто гора. В равнинных - главная колокольня над самым центром. Почти целый век такой знаковой колокольни Кострома была искусственно лишена, -словно ослеплена, - и только в 2023 г. вновь "обрела зрение". И это безусловно, главное событие всей постсоветской истории города.
  Речь идёт о восстановлении того, что стояло здесь давно. С начала XV века на левобережном холме воздвигли деревянный кремль, а позже - каменный соборный комплекс: Успенский кафедральный храм и зимний Богоявленский с колокольней. Как и всякий кремль, это - сакральное сердце города. Кстати, первый кремль (от него не осталось ничего, кроме археологических находок XI-XII веков, позволивших примерно определить возраст Костромы) стоял чуть выше по течению Волги, в районе современных улиц Островского и Пятницкой... Он был перенесён сюда, на более удобное для обороны место, после частых разорений от ушкуйников.
  Прошли века. Пожары уничтожили новый кремль. К тому же, после Смутного времени он окончательно утратил своё оборонительное значение. Остатки деревянных стен разобрали ещё в XVIII в. Каменные же соборы стояли до ХХ года.
  Соборный комплекс был капитально перестроен после самого большого пожара 1773 года. Древний Успенский собор "обновлён", а вот Богоявленский с колокольней в 1776-91 гг. возведён впервые (только он по состоянию на 2023 г. и воссоздан, хотя начаты работы по восстановлению и Успенского ). Всё 15-летнее строительство проходило под руководством знаменитого архитектора-самоучки Воротилова, которого пригласил архиепископ Симон (Лагов). Любопытно, что грандиозный проект стоил 12 тыс. рублей, а главный его создатель получил "гонорар" в 15 рублей.
  Воротилов - личность легендарная для Костромы, хотя родился он в селе Большие Соли (ныне Некрасовское Ярославской области). Я уже писал о нём в очерках "Нерехта" и "Большесольские храмы": этот треугольник на карте, включающий Кострому - ареал строительной деятельности знаменитого зодчего. Он прожил 51 год (1741-1792 гг.) и прославился как на региональном уровне, так и в среде всех, кто хоть сколько-нибудь интересуется нестоличной архитектурой России. По крайней мере, облик "Золотого Кольца" без его творений не представишь.
  В советское время, когда колокольни ещё (уже!) не было, Воротилова вспоминали главным образом как строителя великолепных Торговых рядов - самых больших в России: одного из самых узнаваемых символов Костромы. Действительно, это какой-то "костромской Колизей"... правда, одноэтажный. Но всё равно потрясающе колоритный и живописный от обилия арок. Точнее, целых два "Колизея": Воротилов возвёл практически симметричные друг другу Красные и Большие Мучные ряды (оба по 160 х 110 м). Они сформировали основу ансамбля. А те многочисленные маленькие ряды, которые частично окружают, а частично ворвались внутрь больших, достраивали позже разные другие архитекторы. Сами названия пёстро-живописные... напоминающие то ли ярмарку, то ли Масленицу: Молочные, Овощные, Пряничные, Масляные... В этот сложный ансамбль органично вплетена и церковь Спаса в Рядах (1766г), и несколько удивительных часовен, которые сейчас вновь действуют.
  А стоят Ряды совсем рядом с соборным комплексом, к западу от него - на пологой горке, называемой Молочной. Вместе с собором это самый центр Костромы - "центральней" уж некуда.
  Правда, именно из-за этих Рядов началось то судебное разбирательство, в разгар которого Степан Воротилов и скончался. Точно причина его смерти неизвестна, но из-за совпадения по времени принято считать, что именно процесс "загнал его в гроб", враги "сжили со свету" и т.п. Губернский архитектор Карл Клер был первым автором всего проекта Рядов в 1787 г., а в 1792 г. обвинил Воротилова, который считался лишь подрядчиком, в искажении замысла, а главное, в том, что колокольня Спаса в Рядах якобы едва держится и вот-вот рухнет (на самом деле она простояла, пока её не разрушили в советское время). Конфликты меж творческими людьми - особенно, когда споры идут об очень дорогостоящих проектах, - дело обычное во все времена, поэтому не будем спешить с выводом о плохом немце Клере и хорошем русском Воротилове. Честнее просто принять к сведению, что такой конфликт был, что процесс не состоялся в связи со смертью ответчика - а вот место постройки и точные размеры Рядов навсегда определил именно Клер, так что при всей их вражде, они всё-таки полноправные соавторы самого знаменитого архитектурного комплекса Костромы.
  Вернёмся к другому творению Воротилова - тому, что воссоздано сейчас "с нуля" (зато методом научной реконструкции: один к одному). Богоявленский собор - произведение барокко. Но высота, характерная для этого стиля, вся "ушла" в колокольню. Основной объём - один золотой купол над голубой, со звёздочками, полусферой. Меж ним и встроенной колокольней - длинная трапезная. До революции в световой ротонде (барабане под куполом) помещалась немного-немало целая епархиальная библиотека, куда вёл с колокольни открытый ход прямо по крыше трапезной: очень неординарное решение!
  Особенность костромских церквей: их алтари обычно обращены не на восток, а на север - на то легендарное место у речки Запрудни, где была обретена чудотворная Феодоровская икона Божьей Матери. Богоявленский собор, вытянутый "кораблём" вдоль Волги - с алтарём на восток, - редкое исключение.
  Кстати, упомянутая Феодоровская икона в 2023г перенесена в него - и именно здесь всякий желающий может перед ней помолиться.
  Это главная святыня Костромы, одна из самых почитаемых икон России... и именно потому я считаю, что не стоит пересказывать общеизвестную историю: о ней пишут так часто, что вряд ли есть нужда в повторах.
  Одно могу добавить для понимания её уникальности: икона, возможно, XIII (а скорее всего, XII века) никогда не была изъята у Церкви, ни разу не находилась ни в одном музее - верующие костромичи каким-то чудом сумели сохранить у себя её подлинник. Похищены и пропали подлинники Казанской и Смоленской икон; спасены, но вывезены за границу и остались в ведении РПЦЗ Тихвинская и Курская Коренная иконы... но, по промыслу Божьему, этого не скажешь про Феодоровскую, которая с XIII в ни разу не покидала пределов Костромы, а лишь "переезжали" из храма в храм и вот сейчас оказалась здесь.
  
  Паломники молятся перед Иконой, а многочисленные туристы поднимаются группа за группой на знаменитую 64-метровую колокольню. Высота её увеличивается за счёт горы, на которой она стоит. Более полутора веков она была высотной доминантой Костромы и окрестностей - одновременно и "маяком", и "визитной карточкой" города. "Из поволжских колоколен, - писал Г. Лукомский в 1913 г, - Костромская всех воздушнее, и кажется, будто состоит она из одних колонн <...> Представляющая издали фантастическое зрелище своим нагромождением арок, колонн и всяких украшений, вблизи она ещё более потрясает своей грандиозностью и вместе с тем грациозностью..."
  Экскурсоводы для пущего эффекта любят говорить, что здесь всё имеет свою символику, и даже высота колокольни - по-старому 33 сажени, - соответствует числу лет земной жизни Христа. Но 64 метра никак не "укладываются" в 33 сажени (сажень - 2м 13см, так что сами можете посчитать). Разве что 33 сажени как-то "выходят" вместе с крестом?... тогда ещё можно объяснить.
  А вот что "символизируют" 44 вазы, украшающие колокольню, экскурсоводы не говорят, хотя любят приводить это число. Действительно, хорошо звучит и хорошо запоминается: "33 сажени и 44 вазы".
  "Вазы эти придают очень много фантастики всему облику колокольни, не раз дававшему повод к сличению её с "индийскою погодой", - восторженно писал перед революцией уже цитированный здесь Г. Лукомский.
  Говорят, будто вазы даже использовались как лампады и по ночам зажигались, - это была одновременно и великолепная иллюминация, и знак для проходящих по Волге кораблей. Продолжалось это недолго, так как постоянная копоть портила колокольню. Тогда их превратили в чисто декоративный элемент. Честно говоря, они напоминают самовары, самым странным образом увенчанные псевдоготическими шпилями с объёмными звёздами наверху. "Звёзды" изумительно смотрятся днём на облаках (как и в соседнем Ярославле, где они также обильно "взошли" в XIX веке над звонницей XVI века).
  Со своим средненьким зрением я ни за что не заметил бы сам - да экскурсовод заострила внимание: на огромной высоте под яблоком креста висят символические ключи. Это напоминание о словах Христа: "и дам тебе ключи Царства Небесного: и что свяжешь на земле, то будет связано на небесах, и что разрешишь на земле, то будет разрешено на небесах" (Мф. 16:19). Католики относят это только к апостолу Петру и его "преемникам" - папам римским; православные же - ко всей полноте Вселенской Церкви, ссылаясь на буквально следующую цитату (Мф. 18:18), где такое же право (лишь чуть-чуть другими словами) даётся всем апостолам. Действительно, Ключи в небе - великолепный символ, превращающий архитектурное сооружение в притчу.
  Много здесь интересного и в общем силуэте, и в деталях.
  Правда, справедливости ради, надо сказать, что великолепная костромская колокольня - это переработанная и сильно упрощённая версия 88-метровой колокольни Троице-Сергиевой лавры. Та буквально прямо перед ней была достроена по проекту гениального Дмитрия Ухтомского. Достаточно просто посмотреть на эти два сооружения, чтоб даже не специалист увидел колоссальное сходство. Очевидно, что Воротилов взял за основу проект Ухтомского - естественно, переделал его в сторону уменьшения высоты (и соответственно, стоимости, так как епархия столько бы просто "не потянула"). Из всех ярусов заменено одно лишь навершие - в духе других колоколен Воротилова, которые он возводил в Больших Солях и Нерехте: именно такую повторяющуюся форму макушки этот архитектор любил больше всех прочих. Что ж, в архитектуре нет понятия "плагиат": наоборот, одни знаменитые сооружения становились образцом - и даже "эталоном на века", - для многих других. Имевшая свой образец костромская колокольня, в свою очередь, стала образцом для многих других.
  В 1820 г. Тульские мастера (кстати, в их городе соборная колокольня буквально скопирована с костромской) обустроили часы- куранты. Они не только отбивают время, но и каждую четверть часа отзванивают мелодию Глинки "Славься, славься...". Со времён оперы "Жизнь за царя" ("Иван Сусанин") эта музыка, помимо прочего, стала, если можно выразиться, "позывным" Костромы. И всё бы неплохо, если относиться к такому факту чисто исторически, ни в коем случае не возводя ЭТО в ранг духовного.
  "Россияне, молясь, обращаются не столько к Богу, сколько к императору" - написал в XIX веке посол Франции в России маркиз де Кюстин. "Разбудите меня, когда заговорят о Боге", - говорил он спутникам, слушая долгую занудную проповедь о Государе, и ещё о Государе, и о верности Государю, и о святости власти Государя... (притом, что сам маркиз всю жизнь был монархистом и противником Французской революции).
  Кострома - которую царские идеологи буквально "назначили на должность" Колыбели Дома Романовых, - идеальная лакмусовая бумажка нашей веры: поклоняемся мы именно Богу? или "воздаём Божие кесарю"? Чтобы не пришлось вновь и вновь просить "будите меня", давайте хотя бы в самом важном "разбудимся" сами.
  
  2.
  
  С точки зрения того, кто поднимается, важна высота не столько всей колокольни, сколько смотровой площадки. Здесь, как говорят экскурсоводы, мы поднялись на 300 ступеней. Вид с каждого из трёх ярусов завораживает по-своему, но самая верхняя площадка бесподобна (выше только куранты и всё, что с ними связано).
  То, что открывается - какой-то облагороженный мир, лишённый всякой суеты: омытый высотой, как невидимым дождём, очищенный, осветлённый, другой. И настоящий дождь тихо тенькает по куполам и "вазам" колокольни.
  Бывает такое, что от дождя хочется плакать. Кострома - город, который я видел в детстве... а потом был огромный перерыв. Благодать древнего города слишком сильная, купола притягивают капли... и глаза смотрят на те же купола. И дождь шумит, и времени нет... и тебе столько же лет, как при первом приезде в Кострому - и лето то же, и дождик тот же...
  Только куполов стало больше, чем тогда - больше и капель.
  Как можно изобразить благодать?.. Наверное, только таким нерукотворным способом. С высоты весь город - светлая летняя поляна в россыпи куполов и башен. Только не хватает земляники. И не хватает того ребёнка, каким я был когда-то... и мог всё это собрать.
  А после короткого дождя погода наступила такая переменчиво-облачная, что россыпь домиков и куполов превратилась в самую красивую в мире гирлянду. То одни, то другой "китайский фонарик" медленно, но ослепительно, в полную силу зажигался и так же медленно гас. А свет передавался к следующему и следующему: по "проводам" улиц, набережных и тех едва уловимых диагоналей, которые пунктирно обозначили собой многочисленные церкви в этом будто бы стихийном, но странно организованном пейзаже.
  Кажется, что такой город можно возвести лишь в сказке: расставить столько свечек и назвать их колокольнями, надуть столько воздушных шариков - гроздьями по пять, - и превратить их в лёгкие, почти невесомые купола...
  И всё это по ощущениям - ярмарка красивейших архитектурных игрушек, а не мегаполис. Живописнейшая разноцветная россыпь. Но не радужно- разноцветная, а с преобладанием белых и светло-жёлтых тонов классических зданий, зелёных куполов и деревьев, а главное - абсолютно живой Волги, которая то и дело меняет свой цвет, как хамелеон, от чередования облаков и солнечных лучей.
  Особенно потрясающе смотрится, как "выше" всего (с колокольни горизонталь на какие-то секунды превращается в вертикаль) стоит маленький-маленький отсюда Ипатьевский монастырь - подлинный венец Костромы как в панораме, так и в истории.
  Колокольня не настолько высока, чтоб чётко разглядеть великолепную планировку города в форме веера: то, чем Кострома особенно гордится. Есть легенда: когда разрабатывали генеральный план и спросили у Екатерины II, какой бы она желала видеть Кострому, вместо ответа императрица развернула свой веер. В результате улицы здесь расходятся полукругом от центральной площади, которая сначала называлась Екатерининской, а с 1835 г. и до наших дней - Сусанинский. Я слышал даже такие фантастические версии, что здесь не то 11, не то 22 улицы-луча. На самом деле, от площади веером расходятся 7 улиц, а ещё один бульвар меж Рядами довольно круто спускается к Волге. Но и это, конечно, уникальная планировка, не имеющая среди городов России ни одного аналога (даже в Петербурге от Адмиралтейства расходятся только 3 "луча"). Возможно, пресловутые 11 звеньев "веера" насчитали те, кто включил в их число разные малые переулки, отходящие не только от площади, но и от различных Торговых рядов.
  Панорама эта неоднократно очень поэтично описана:
  "Зелёные и красные квадратики, ярко-синие и золотые главки и шары, и белые колонны - это домики и старые церкви, ротонды и аркады, рассыпавшиеся по берегу... Но впечатление усилится ещё более, когда предстанут перед вами вблизи эти белоснежные храмы, увенчанные огромными витыми главами, с блестящими зелёной чешуёй шатрами и золотыми куполами, окружённые деревьями, и особенно красиво выделяющиеся на бледно-голубом прозрачном небосклоне, когда там загорается вечерняя звезда..."
  В отличие от братьев Лукомских, я наблюдал панораму не вечером, а в полдень... но 44 звезды самой колокольни вполне заменили ту "вечернюю звезду". А вот городских куполов за век стало почти в 4 раза меньше... но всё равно много.
  Вокруг колокольного маяка нет ни одного "румба", как выразились бы моряки, где не стояли бы чуть ближе или чуть дальше красивейшие фигурные церкви. И это даже несмотря на то, что 30 из них были до основания снесены в советское время. Я заметил, что костромские храмы, хоть и похожи на соседние ярославские, но словно бы тоньше, игрушечней по очертаниям. А главное отличие - десятков шатров в пейзаже здесь не увидишь - лишь единичные... а в большинстве случаев вместо них позднейшие колоколенки с едва обозначенными шпилями: как уменьшенный до игрушечных масштабов вариант петербургских.
   Пожалуй, этих колоколен высится над крышами примерно столько же, сколько можно увидеть готических шпилей над самыми заповедными западно-европейскими городками. Стиль, конечно, разный и высота разная... но этот поволжский город башен и куполов всё равно бесподобен. Если вы ещё не в Костроме - приезжайте, если ещё не на колокольне - поднимитесь. Если вы ещё не видели Бога... есть города, где можно Его почувствовать.
  Мои хорошие знакомые, которые много лет жили в Чехии - очень верующие... католики, - рассказывали, что только три города в жизни произвели на них ТАКОЕ впечатление: Льеж, Прага и Кострома.
  И всё бы хорошо... если б не наш КУМИР! В нескольких десятках метров от колокольни, - буквально под ней, по диагонали, - до сих пор стоит памятник Ленину... на могучем пьедестале монумента 300-летия Дома Романовых 1913г. Когда-то, до восстановления собора, он господствовал над Костромой и был виден со всех проходящих по Волге кораблей как нечто самое главное в городе, в высшей его точке: огромный чёрный человек с протянутой в пустоту рукой. Сейчас, хоть памятник и оставили, он буквально "зажат" церквями. С одной стороны собор, с другой - церковь Спаса в Рядах с восстановленной тоже относительно недавно колокольней. Отсюда, с этой фантастической точки обзора, кажется, что Ленин и Храм одной высоты (на самом деле, конечно, нет) и что гигантский истукан буквально тычет протянутой рукой в церковь Спаса... Сравните со знаменитой картиной Кустодиева "Большевик" - не прямым сходством, а по ассоциации чем-то похоже!
  К северо-западу, в нескольких кварталах, ярче всех в пейзаже горит пятиглавие Старого собора Богоявленского монастыря - единственного храма Костромы, сохранившегося с XVI века (все остальные в городе значительно моложе). Самым странным образом его целиком превратили в алтарь Нового, очень большого собора XIX века: как-то так решили, пристроили, присоединили и закрыли от всех молящихся - сейчас, если ты не священник и не алтарник, в него не попадёшь. Помимо этого уникального (и честно говоря, малоприятного) слияния двух соборов, Богоявленский монастырь очень необычен по архитектуре, во- первых, тем, что его главная крепостная башня была со временем перестроена в очень колоритную шатровую колокольню; во-вторых, тем, что эта колокольня - "падающая": вблизи её наклон очень заметен. Можно сказать, что она вошла в одну почтенную семью с Сююмбике в Казани, Невьянской башней на Урале, колокольней Печерского монастыря в Нижнем Новгороде... Правда, отсюда, с гигантской высоты и примерно километрового расстояния, наклон, конечно, не заметен.
  С 1991 г. возрождённый монастырь стал ещё и кафедральным собором Костромской епархии и местом пребывания её главной святыни - Феодоровской иконы Божией Матери. Но это было временно. В 2023 г. Чудотворную икону перенесли сюда, в только что восстановленный одноимённый храм. Тем не менее, паломники по-прежнему любят Богоявленский монастырь. Без этой главной женской обители совершенно невозможно представить себе жизнь Костромской митрополии (в скобках скажем, что это ещё и важная "кузница кадров" для других монастырей). Очень удобно, что это самый центр города, и искать монастырь не надо - виден он с главной площади.
  Особенность панорамы с огромной высоты - эффект аппликации: далёкие здания самым причудливым образом накладываются друг на друга, словно составляют один ансамбль. На белоснежный Богоявленский монастырь наложилась солнечно-жёлтая вертикаль каланчи с главной площади, которая в реальности стоит за два квартала от него. Это ещё один символ Костромы. Каланчи сохранились во многих старых городах, но костромская так величественна, так идеально выдержана в духе высокого классицизма (точнее сказать, ампира), что не имеет себе равных. Её возвёл в 1820-х годах архитектор Фурсов, который разработал и реализовал единое классическое оформление главной площади (той самой, "семилучевой") и всего городского центра. Лучшее что сохранилось в гражданской архитектуре Костромы и навсегда определило её облик, построил Воротилов в XVIII в. и Фурсов в XIX. Трудно определить, чьи заслуги выше. Одно можно сказать: городу невероятно повезло с этим несуществующим "тандемом" (несуществующим - потому, что жили и творили они в разное время).
  К северу от колокольни виднеются совсем уж тоненькие церкви Алексия Человека Божия в стиле барокко и Иоанна Златоуста с пятью живописными, чуть волнистыми, как бутоны, куполами (по размерам скорее "куполочками"!), которая знаменита тем, что не закрывалась в советское время. Обе - XVIII века.
  К востоку, вниз по Волге - купола более массивные: шаровидные, густо-зелёные и словно бы вросшие друг в друга ("слитное пятиглавие" - так это и называется в архитектуре). Рядом - замечательная, белая, довольно редкая для Костромы шатровая колокольня. Это недавно возрождённый из руин ансамбль церкви Вознесения на Дебре XVII века - с самым идеальным, образцовым для своей эпохи силуэтом. Боже, как же ожил весь костромской пейзаж от восстановления этой церкви! Есть с чем сравнить, так как руины на её месте я ещё застал в прежние приезды.
  Ещё ниже по течению - гораздо более знаменитая, хрестоматийная церковь Воскресения на Дебре. Но я уже посвятить этому любимому храму отдельный очерк, так что здесь повторяться не буду.
  
  ***
  Многокилометровые белые полосы разлиновали продольно всё русло Волги. Вместе они похожи на гигантское кружево - только нити кто-то забыл связать. С высоты это смотрится фантастически красиво. Обычно такие пенно-ветровые узоры образуются в некоторые дни на водохранилищах. А здесь простор хоть и не морской, - всего километр ширины, - но всё равно это не просто Волга, а верховья Горьковского водохранилища. Поскольку сама Кострома стоит на высоких берегах, затопило не сам город, а обширную сельскую местность выше по течению (я уже писал об этом в очерке "Деревянное царство..."). Здесь - то место, где можно любоваться великой рекой как ни в чём не бывало, не задумываясь, насколько её изуродовали плотинами.
  Немного удивил меня в этот раз правый берег - Заволжье.
  Деревья выросли за те 12 лет, что я не был в Костроме, и буквально слизнули из пейзажа Ильинскую церковь XVII века, которая когда-то была очень хорошо видна на высоком пригорке. Изящная Спасо-Преображенская церковь выше по течению пока ещё выделяется белым мелком над тёмным волжским простором, хотя и её заросли чуть заслонили. Она старообрядческая. До сих пор вспоминается с доброй улыбкой, как в прошлый раз удалось договориться не только посетить её, но и сфотографировать уникальные фрески ("Но это же ради Христа?" - несколько раз повторил молодой староста храма, явно подсказывая, чтоб я повторил эту ключевую фразу за ним: старообрядцам не положено уступать "никонианам", но по своей вере они не имеют права отказать кому-либо, если он просит чего-то "ради Христа" - так он мне потом сам и объяснил... вообще очень доброжелательно пообщались и даже на обратном пути вместе прогулялись несколько километров с правого берега Волги на левый). Церковь, действительно, замечательна тем, что в конце XVII века её расписал знаменитый изограф Василий Осипов, сподвижник Гурия Никитина.
  Ничего подобного я не видел ни в одном другом фресковом ансамбле ни одного другого храма! Да, стены здесь голые, а росписи сохранились "шапкой", лишь на сводах бесстолпного интерьера - зато какие росписи... какой сюжет! Весь сходящийся четырёхгранник над тобой заполняет во всю ширь Небесный Иерусалим, каким он открылся Иоанну Богослову.
  12 башен-Апостолов - по три на каждой грани, а поскольку грани наклонные, происходит эффект сознательно нарушенной перспективы. Все башни склонились над тобой так, как если бы ты смотрел на что-то очень высокое снизу, зато из самого центра (точнее, ровно под центром). Духовный смысл: Небесный Град полностью готов и давно ждёт нас - мало того, он даже стоит вокруг нас, но выше, и надо только с Божьей помощью подняться.
  (Пишу и только сейчас думаю: а разве не та же самая "притча" получилась и с подъёмом на колокольню?... с теми безбрежными "фресками", которые во все стороны открылись с неё?)
  Есть минуты, которые запоминаются на всю жизнь. С высоты мне открылось нечто неизмеримо большее, чем Кострома... до сих пор не могу подобрать адекватных слов для этого вИдения. Мне доводилось любоваться многими древними городами с не менее высоких и не менее знаменитых колоколен... но здесь особенность в том, что это ещё и "маяк". Что под тобой не только один из богатейших в России архитектурных пейзажей, но и невыразимая поэма бесконечного волжского русла, записанная в один теряющийся в дымке столбец. В один миг ты видишь Кострому, Поволжье, Россию... Ни то, ни другое, ни третье ты никогда не узнаешь целиком - но в этой секунде будто зашифровано что-то от того Целого, которое ЕЩЁ БОЛЬШЕ.
  Вся Кострома - фреска. Вся Кострома - икона.
  Вся Земля - фреска. Вся Земля - икона. Важна лишь точка обзора.
  Спасибо зодчим за все колокольни на свете! Их высотой, сами того не планируя, они открыли, явили, отреставрировали для нас ту безмерную Нерукотворную Икону, по которой мы всю жизнь ходили, топтали - и не замечали её. Может, когда-то мы станем иконописцами собственной жизни - но это высшее искусство, которому, наверное, может научить только Один живописец из всех... оставивший Свой Нерукотворный Образ.
  
  (Дописано в день Нерукотворного образа Спаса 29.08.2024 г.)

 Ваша оценка:

Связаться с программистом сайта.

Новые книги авторов СИ, вышедшие из печати:
О.Болдырева "Крадуш. Чужие души" М.Николаев "Вторжение на Землю"

Как попасть в этoт список

Кожевенное мастерство | Сайт "Художники" | Доска об'явлений "Книги"